Les Paul
Gibson Les Paul este una dintre cele mai iconice chitare din lume, interpretate de muzicieni în aproape toate genurile. Lista cântăreților celebri, profesioniști de chitară, care se bazează pe ea pentru sunetul lor este lungă, dar chitariștii amatori, intermediari și chiar începători gravitează la Les Paul.
Acest lucru se datorează în parte reputației și moștenirii sale. Dar amintiți-vă, nu construiți o astfel de moștenire fără să fiți destul de uimitor de foarte mult timp.
Modelul Les Paul a ajuns în 1952, numit astfel și dezvoltat în colaborare cu un tip care s-a întâmplat a fi un chitarist destul de celebru și influent la acea vreme. A trecut prin câteva schimbări de atunci, dar în centrul său a rămas aceeași capodoperă frumoasă, sculptată, cu un singur tăietor.
În primii ani, drumul Les Paul către măreție nu a fost aproape atât de lin. Acesta a fost chiar scos din linia lui Gibson prin cea mai mare parte a anilor '60, înlocuit de noul model SG. SG trebuia să fie o reeducare a modelului Les Paul, cu un design dublu tăiat plat. Însă chitariștii doreau originalul înapoi, iar Gibson a decis cu înțelepciune că există loc în lume pentru ambele instrumente.
Personal, cele două chitare principale ale mele sunt un Gibson Les Paul și un Fender Stratocaster. Uneori ajung la unul, iar alteori, în funcție de dispoziția mea. Când mă aflu într-un fel de LP, există motive întemeiate, iar în acest articol, veți citi aproximativ zece dintre ele!
1. mahon
Iubesc mahonul. Este un lemn de ton bogat, rezonant, cu multă gingă și caracter. Les Pauls prezintă corpuri de mahon și gâturi, iar aceasta este o forță motrice importantă din spatele acestui sunet legendar.
Există o dezbatere fără sfârșit despre cât de mult contează lemnele de ton pentru chitarele electrice. Nu mă voi îndrepta pe acel drum aici, decât să spun că există niște păduri pe care le iubesc și altele pe care nu le fac, iar mahonul este cu siguranță în categoria „dragoste”.
De menționat, de asemenea, că multe chitare Gibson sunt făcute cu corpuri de mahon și gâturi, așa că ar putea fi doar pe ceva acolo.
2. acel top
Când treci cu mâna pe vârful unui Les Paul, se simte bine. Blaturile sunt sculptate din arțar și au un arc minunat ușor pentru ele. Amintiți-vă că această chitară s-a născut la începutul anilor ’50, când majoritatea chitarelor electrice erau instrumente cu arcuri de sus, cu corpuri goale.
Multe LP-uri au finisaje translucide, cum ar fi designul lor iconic de alunecare de soare, unde puteți vedea clar grâul de arțar prin vopsea. Rezultatul este un aspect superb, mai ales la chitarele cu vârfuri de arțar cu flăcări de înaltă calitate.
În afară de aspect și senzație, arțarul adaugă o picătură la tot mahonul acela rezonant. Este un ton de ton mai strălucitor și oferă LP un spectru tonal mai complet.
3. Humbuckers
În timp ce Les Paul a prezentat inițial pick-up-uri cu o singură bobină P-90, în câțiva ani, Gibson a început să încorporeze acum celebrul lor coliber PAF. Astăzi, o mulțime de chitare au muzică, dar atunci era un lucru destul de inteligent.
Fender Stratocaster și Telecaster și-au început ascensiunile spre măreție atunci când a fost introdus colibriul PAF. Dar, design-urile lor cu o singură bobină au fost afectate de zumzetul notoriu și zgomotos de 60 de cicluri. Humbuckers a rezolvat această problemă (în cele din urmă, Fender a făcut și el).
Humbuckers aduce și un ton gros, cald, care a devenit semnul distinctiv al sunetului Les Paul. Gibson a parcurs un drum lung de la originalul PAF, iar chitarele de astăzi oferă o serie de opțiuni.
4. Greutate
LP-urile tind să fie chitare grele. În timp ce unele metode de reducere a greutății sunt utilizate în construcții, tot lemnul se adaugă. Pe vremuri, LP-urile erau și mai grele, uneori înclinând cântarul la douăsprezece kilograme sau mai mult.
În cazul în care unii jucători consideră că este un lucru rău, eu consider celălalt punct de vedere. Apreciez un Stratocaster svelte și chitare de dimensiuni similare, dar îmi place și o chitară care se simte înfiorătoare și substanțială.
Un Les Paul se simte puternic atunci când îl ții, dar greutatea înseamnă un ton mai bun? Din nou, poate că acesta este un argument care nu intră în sfera de aplicare a acestui articol. Cu toate acestea, dacă v-ați gândi că lemnele de ton contează atunci când vine vorba de sunetul chitarei dvs., ar sta la rațiune și mai multă greutate înseamnă mai mult lemn și asta ar avea un impact asupra sunetului.
Hrana pentru minte.
5. Lungimea scării
Lungimea scării LP este de 24, 75 inci, o atingere mai scurtă decât cea de 25, 5 inci Fender pentru Strats și Teles. Lungimea scării este dublă decât măsurarea de la piuliță la cel de-al 12-lea fret, iar cele trei sferturi de inch face o diferență aici.
O lungime de scară mai scurtă oferă tonuri mai calde, iar acesta este un alt semn distinctiv al sunetului Les Paul. În schimb, chitarele la scară mai lungă tind să sune mai strălucitoare.
Chitariștii veterani de acolo pot înceta să strige la ecranele computerului lor acum. Da, există mulți factori, care se referă la faptul că o chitară are un ton cald, rezonant sau un sunet luminos și apăsător. Unii dintre acești factori sunt discutați în altă parte în acest articol.
Dar, cu siguranță, scala se joacă în ea. Este un sentiment diferit și un sunet diferit.
6. Durați
Gibson Les Paul este cunoscut pentru o susținere uimitoare. Există câteva motive pentru acest lucru și este vorba despre design.
Aceste chitare au gâturi, ceea ce înseamnă că sunt introduse într-un buzunar în corpul chitarei și lipite în loc. Asta înseamnă un contact rock-solid între gâtul chitarei și corp. Acest lucru este în contrast cu alte modele de chitară, cum ar fi Stratocaster, care utilizează un design cu șurub.
Ansamblul podului este un alt motiv. Elementul de fixare al barelor de oprire este în contact solid cu corpul chitarei, iar puntea Tune-o-Matic asigură un punct de întrerupere unic, ascuțit.
Capul înclinat de pe „Paul” este un alt loc pentru o frântură cu unghi ascuțit. Unghiurile ascuțite înseamnă o frecare mai mică la notare, în special prin adăugarea unei piulițe de calitate.
7. Opțiuni
Când vine vorba de „Pauls” există o mulțime de modele diferite și ai o mulțime de opțiuni. LP-ul meu de vis este Custom, care are în prezent un preț de listă de aproape cinci mari. Și nici asta nu este cel mai scump în linia lor; nu printr-o lovitură lungă.
Dar nu trebuie să încasezi 401k pentru a-ți permite una dintre aceste chitare. Însuși Gibson oferă mai multe opțiuni sub marca $ 1000. Am primit LP Studio 2016 Faded pentru un preț prost scăzut și este o chitară fantastică.
Apoi, există Epiphone, o companie deținută de Gibson și autorizată să construiască LP-uri de tranzacții reale la specificațiile lor. 
8. Versatilitate
Les Pauls fac totul. Mă pot gândi la câteva genuri muzicale în care nu numai că sunt acceptabile, dar au avut un impact uriaș. Dacă aveți nevoie de o chitară versatilă, care poate merge de la metal la jazz la country la rock la reggae (Bob Marley a interpretat un Les Paul!), Acesta este instrumentul pentru dumneavoastră.
Un LP standard acoperă mult teren sol. O rabatare a comutatorului cu trei căi vă va duce de la tonuri rotunjite în formă de clopot, cu decupajul gâtului angajat, până la sunete crocante de rock cu pickup-ul podului, până la o poziție de mijloc cu ambele pickup-uri angajate, care sună excelent pentru blues și country. Multe LP-uri oferă acum și robinete cu bobină push-pull.
Dacă nu este suficient, aveți opțiuni. Unii jucători metalici folosesc EMG-uri active în „Pauls” pentru a-și împinge mai tare amperii cu câștig mare. Jucătorii de rock au fost cunoscuți pentru a scoate capacele de ridicare pentru un sunet mai agresiv. Unii jucători preferă pick-up-urile P-90 cu o singură bobină, iar alții ca mini-humbuckers. Există opțiuni cu trei pickup-uri și chiar și cele cu sisteme vibrato Floyd Rose.
9. Gâtul
Am crescut în epoca de aur a Shred și am ajuns să cred că chitarele cu gât ultra-subțire au fost cheia pentru a ne deplasa fără efort în jurul fretboard-ului. Am cântat superstrate și alte chitare care au fost construite pentru viteză. Dar, pe măsură ce anii au trecut și am experimentat cu diferite tipuri de chitare, am descoperit că gâturile mai groase și mai grele erau de fapt mai confortabile pentru mine.
Aceasta este părerea mea, dar nu cred că sunt singur aici. Încă dețin chitare cu gâturile subțiri, dar nu mai simt că îmi oferă un avantaj atunci când vine vorba de tehnica din stânga. Gâturile Les Paul sunt un pic mai groase, un pic mai rotunde și un pic mai înalte. Pentru mine, e mai bine.
Aceasta este o declarație generală, desigur. Gibson are mai multe forme de gât care variază puțin în grosimea lor.
10. Ton
Motivul # 10 trebuie să fie solid, nu? La asta se adaugă toate acestea. Sigur, Les Pauls arată superb, indiferent dacă alegi un sunburst Standard, ebony Custom sau Studio cu oase goale. Chiar și Epifonii arată uimitor. Dar Gibson nu ar fi ajuns niciodată atât de departe doar în priviri.
Pentru muzicienii rock, există doar ceva despre rezonanța Les Paul care vine printr-un amplificator depășit. Retrageți câștigul și treceți la decolteul gâtului, faceți clic pe o pedală de cor și aveți un ton curat, greu de învins.
Slash, Jimmy Page sau Zakk Wylde ar suna la fel jucând altceva? Este greu de imaginat. S-ar suna la fel Jimi Hendrix, Angus Young sau Eddie Van Halen dacă ar juca Les Pauls? Din nou, greu de înțeles.
Sau, poate asta este totul hiperbole. Dacă joci un Les Paul, probabil nu ai nevoie de nimeni să explice de ce îți place atât de mult. Dacă încercați să-l explicați singuri, veți ajunge probabil să scrieți un articol ca acesta.
Până la urmă, nu contează. Acesta este doar motivul pentru care cred atât de puternic Gibson Les Paul. Joacă orice te inspiră.
