Abigail Ferguson și Mary Hanley sunt inițiatorii trupei disco synthwave / italo Bunny X. Muzica lor aduce un omagiu tuturor sunetelor grozave ale anilor '80. Într-un e-mail, l-am întrebat pe Abigail despre originile trupei, despre procesul lor creativ și le-am vorbit despre unele dintre proiectele lor muzicale viitoare.
Karl Magi: Cum s-a reunit Bunny X ca proiect?
Abigail: Mary și cu mine ne-am întâlnit aici în New York în 2005 și am descoperit rapid dragostea noastră reciprocă de karaoke (și Malbec și pizza târziu de noapte) și de multe ori am făcut dueturi împreună. După un timp, am început să observăm că vocile noastre se împletesc destul de bine împreună și Mary a început să mă învețe mai mult despre armonizare. În 2008 sau cam așa ceva, am început să cântăm ca soliști vocali pentru câteva trupe locale (chiar am cântat într-o trupă de copertă Queen), dar în curând am realizat că vrem să încercăm mâna la scrierea propriului nostru material. Mary și cu mine am început să scriem câteva cântece synthpop în 2009-2010 și ne-am întâlnit cu producătorul nostru (acum) de lungă durată, Conrad Kaneshiro, în același timp, dar înainte să începem să colaborăm cu Conrad și să mergem pe ruta disco italo, am pus la cale un EP a numit Lovespy în 2012 cu ajutorul producătorului Jesse Glick. Aceste melodii sunt încă pe SoundCloud-ul nostru pentru publicitate, dar, în general, nu le mai interpretăm, deoarece sunetul și stilul nostru s-au schimbat atât de atunci. Până în 2013, colaboram cu Conrad cu seriozitate și lansam prima noastră piesă de discotecă italo If You Say Yes în 2013 și alte câteva piese în anii care au urmat, cum ar fi Potential, Lasers și Lace și Hit Show, care este de fapt o piesă mai veche care am lansat în sfârșit anul trecut complet cu un videoclip.
KM: Ce te-a atras către crearea stilului de muzică retro / synth?
R: Bănuiesc că am început să ascult sintetizarea în 2013, când am auzit Deja Vu de la FM Attack . Această înregistrare este nebună. Este atât de bun. Prin FM Attack, am intrat în Vizitator și am început să descopăr alți artiști din genul de ansamblu care mi-au plăcut mult prea mult, precum Parallels și Electric Youth. Nici măcar nu m-am gândit să-mi încerc mâna la synthwave, întrucât Mary și cu mine am rămas aproape în exclusivitate în italo în ultimii câțiva ani, dar cândva în jurul anului 2017 am început să fac cu adevărat o adâncime în gen și am realizat rapid că există acest întreg lume în care fusesem doar la periferia. Așadar, în ultimii ani, am fost într-adevăr un ascultător avid, cu acest apetit voraces pentru sinteză și genuri adiacente (te privesc popwave și darkwave).
În timpul unui concert pe care l-am avut la Brooklyn în 2016, ne-am împrietenit cu un artist și producător super drăguț și multi-talentat, Miles Maxwell (care face muzică electronică experimentală sub monikerul său principal GGGAMESSS). Nu peste mult timp după ce ne-am întâlnit, am început să lucrăm împreună la mai multe piese demo pe care Mary și eu le-am amasat de-a lungul anilor, dar, după ceva timp, mi-am dat seama că îmi doresc foarte mult să încerc să scriu câteva melodii sintetice. Așadar, noi trei ne-am apucat de treabă și Miles a continuat să ne ajute să producem primele noastre piese sintetice: Stay, Unknown Places și ultima noastră lansare Come Back, toate fiind lansate anul trecut.
KM: Ce artiști v-au influențat cel mai puternic și de ce?
R: Ei bine, personal, sunt un iubitor al popului din anii '80 și am crescut pe Madonna, Cyndi Lauper, Tina Turner, Eurythmics și Kim Wilde, pentru a numi câteva. Așadar, ajung să-mi petrec cea mai mare parte a timpului ascultând artiste feminine uimitoare precum Mecha Maiko, NINA, Parallels, LGHTNNG, Dana Jean Phoenix, Roxi Drive și, mai recent, Jessie Frye. De asemenea, sunt puternic influențată de Timecop1983, FM Attack, Absinth3 și Trevor Something. În ceea ce privește Italo, am crescut pe genul respectiv, așa că sunt influențat de o mulțime de artiști precum Ken Laszlo, Valerie Dore, Sandra, Savage, Fancy, Miko Mission și Silent Circle, pentru a numi doar câțiva.
KM: Vorbiți-mi prin procesul pe care îl întreprindeți atunci când creați muzică nouă.
R: Cu siguranță este un amestec. Uneori voi începe să cânt o melodie la duș sau în timp ce ies la plimbare și apoi îmi voi apuca telefonul și voi cânta ideea direct într-o notă vocală, ca să nu o uit. Alte ori mă voi încurca cu câteva bucle pentru a ajuta la formularea unei idei și pentru a obține o sinteză de bază și o linie de bas care merg cu tastele mele, până când voi începe să simt un vibe și o melodie generală pentru piesa care este modul în care rămâne și alte câteva melodii. a venit. În mare parte, cu mine și cu Maria colaborăm cu producătorii noștri, Conrad și Miles, pentru a aduce cu adevărat ideile și viziunea noastră.
KM: Spune-mi mai multe despre viitoarele tale lansări muzicale.
R: Avem foarte multe ieșiri în următoarele luni, de fapt, vom lansa un Maxi Single de 12 ”al unor remixuri minunate ale Stay de DJ-ul / producătorul italo de lungă durată Flemming Dalum, precum și Vincenzo Salvia (nici un străin la synthwave și italo disco) și Conrad Kaneshiro. Aceasta va apărea pe 14 februarie prin intermediul Fresh Color Music. În luna martie, vom lansa încă două Maxi Singles de 12 ”(prin intermediul AMD Records) pentru Disco Pagan Boy and Words, care va avea legenda cântărețului de discotecă italo Fred Ventura. Mary și cu mine am fost foarte onorați și smeriți să lucrăm cu Flemming și Fred.
Pe partea de sintetizare, am colaborat recent pe o piesă, Call in the Night, cu super talentatul CJ Burnett, care tocmai a fost lansat în urmă cu câteva săptămâni. Momentan suntem ocupați la unele colaborări viitoare cu Driver86, Time Travel (TT), Marvel83 'și recent recent FacexHugger.
KM: Care sunt planurile tale de viitor cu Bunny X în ceea ce privește ieșirea de acolo cu muzica ta?
R: În general, consider că comunitatea synthwave este foarte susținută și pozitivă, deci dacă interacționează direct prin intermediul rețelelor de socializare sau al altor platforme precum SoundCloud și Bandcamp, cred că există o mulțime de opțiuni grozave în ceea ce privește lansarea muzicii cuiva. . Cu siguranță interacționăm cu alți artiști și ascultători prin intermediul rețelelor de socializare și, de asemenea, trimitem în mod regulat melodiile noastre pe canale YouTube specifice genului și pe playlist-urile Spotify, așa că intenționăm să continuăm să trimitem comentariile și să ne menținem degetele încrucișate. Suntem mereu smeriți și incredibil de apreciați de acele suflete amabile care muncesc din greu pentru a ajuta la promovarea artiștilor. Există, de asemenea, o scenă locală destul de uimitoare aici, în New York, pentru artiștii și fanii sintetici, așa că a fost foarte fain să vă întâlniți și să vă plasați cu fixări de lungă durată în scena precum Aaron Vehling (Vehlinggo), echipajul Nightwav, Betamaxx și DJ Ten .
M: Care sunt părerile dvs. despre starea actuală a muzicii retrosynth / synthwave?
R: Suntem relativ newbies pentru synthwave, deoarece am fost atât de concentrați pe muzica disco italo în ultimii câțiva ani și nu există într-adevăr o scenă locală uriașă pentru că, astfel încât să se implice mai mult cu synthwave a deschis întreaga lume care are a fost și continuă să fie cu adevărat special pentru noi, atât cât ne iubim italo-ul. Cu toate acestea, spunând acest lucru, chiar și pentru mine se simte că unda sintetică a mers destul de bine. Așa cum, Aaron V. și cu mine am văzut că The Midnight s-au prezentat toamna trecută la Brooklyn Steel și era doar la pachet, nu ne venea să credem mulțimea de oameni. Am fost ca: „De unde au venit toți, Aaron?”
Nu este de mirare, cred, când te uiți la toate punctele de vedere pe care le-au acumulat YT. Încă mă gândesc că, indiferent de situație, genul acesta este plin de magie și nostalgie și personal nu pot să mă îndepărtez de el, chiar dacă aș fi vrut, pentru că doar iubesc cu adevărat muzica atât de mult. Indiferent dacă un artist are două milioane de vizionări sau 200 de vizualizări, există atât de multe pietre.
