Cândva la sfârșitul anilor '60, oamenii de știință muzicali enervanți au reușit să izoleze unele dintre componentele cheie ale iritației muzicale pentru a le distila esența într-o formulă care poate fi reprodusă la scară industrială barbară. Descoperirile malefice realizate de acești oameni de știință - susținute de o infrastructură extrem de mecanizată și bine finanțată - au facilitat o mulțime de drepte nerevăzute care au populat undele radio ale radio pentru cea mai mare parte a deceniului următor.
Anii ’70 a fost un deceniu deosebit de virulent pentru supărarea muzicală, deoarece toxicitatea unei muzici groaznice a fost amplificată exponențial prin spectacole muzicale TV pline de schlock-uri, vârful industriei de reviste pentru heartthrob pentru adolescenți și o stare generală de rău în creativitatea muzicii contemporane.
Bărbații și femeile dedicate de la E-Five Laboratories, Inc. au reușit să deconstruiască unele dintre metodele utilizate pentru a ridica aceste urâciri asupra societății și folosesc informațiile pentru a emite un clasament științific pentru a avertiza ascultătorii neașteptați despre potențialitatea toxicității acestor cântece. Rezultatele sunt clasificate în tabelul de mai jos.
Metodologie: Nici unui cercetător nu i s-a permis să audă cântece complete pentru propria lor protecție. Fiecare cercetător a fost protejat de expunerea la elemente toxice din moștenirea fiecărei melodii. Nivelurile de aer și vânzările au fost calculate din informațiile Billboard Hot 100 și au fost tabulate într-o formulă cu alți factori: rata de parodie, ridiculitatea, longevitatea, promovarea televiziunii, valoarea retrospectivă ca compoziție muzicală și clasamentele de opinie ale profesioniștilor din industria muzicală.
Avertisment al Agenției pentru Protecția Mediului cu mandat federal: Protejați-vă ochii și urechile împotriva unor posibile daune grave, pe termen lung, din ceea ce urmează să experimentați. Copiii cu vârsta sub 14 ani nu ar trebui să fie supuși următoarelor, fără supraveghere parentală directă; Pot apărea efecte severe și de durată, inclusiv leziuni ale creierului, halucinații psihotrope, insuficiență cardiacă, pierderea voinței de a trăi, depresie, agresivitate, nebunie, vărsături de proiectile, insuficiență de organ catastrofică și comportament antisocial.
În Memoriam: E-Five Laboratories, Inc. ar dori să recunoască bărbații și femeile care au făcut sacrificiul suprem în cercetarea acestui articol: Joseph L. Stevens (1971-2012), Sarah S. Brighton (1981-2012), Andrew M Margolis (1969-2012) și Michael Romanger (1974-2012). Ei lasă în urmă familii iubitoare și colaboratori dedicați în misiune pentru a croniciza cele mai toxice cântece din istoria americană. Vor fi într-adevăr ratate.
Top 10 cele mai rău cântece ale anilor ’70
- CW McCall „Convoy” William Fries, un executiv pentru o agenție publicitară Omaha, a creat persona lui CW McCall - cântăreț de cântece din afara legii. Rezultatul a fost „Convoy”, care a valorificat radioul CB de la mijlocul anilor ’70. Piesa a ajuns pe locul 1 în ianuarie 1976, vânzând două milioane de exemplare și născând un film din 1978 regizat de Sam Peckinpah (nu întâmplător, cunoscut în special pentru violența sa de top). Piesa - de fapt ceva mai degrabă ca o zarvă publicitară extinsă - a fost batjocorită în mod continuu în deceniile următoare trei și jumătate, ca o expresie chintesență a drepții de la mijlocul anilor 70 și a nebuniei cu ochi mici.
- Ray Stevens „The Streak” Ray Stevens a fost de fapt un talentat compozitor, producător și executiv de muzică cu o latură întunecată. În ciuda talentului său evident, el a insistat să scrie și să înregistreze piese de noutate distinctiv, ofensatoare sau idioate, pentru cea mai mare parte a carierei sale, inclusiv „Ahab the Arab” (pronunțat „cu umor”, „Aay-rabb” - nu-i așa?), „Guitarzan” și „Harry The Hairy Ape”. În 1969, Stevens a devenit obișnuit în emisiunea „Andy Williams Show”, iar în vara lui 1970 a obținut propriul show de înlocuire de vară, The Ray Stevens Show . „The Streak” a jucat în fața anilor ’70 de alergare goală printr-un loc public. Lansată la sfârșitul lunii martie 1974, piesa a ajuns pe locul 1 în topurile Billboard timp de trei săptămâni în mai 1974, iar prezența sa insidioasă a fost, în afară de cea mai mare parte, a publicului american.
3. Maureen McGovern „The Morning After” Prezentată ca o melodie pe linerul oceanului condamnat în filmul The Poseidon Adventure, efortul schlocktacular al lui Maureen McGovern (scris de compozitia 20th Century Fox pe care o are pe Al Kasha și Joel Hirschhorn) a fost lansat un an după film și a urcat pe locul 1 timp de două săptămâni în august 1974. Piesa a câștigat cel mai bun cântec original al premiului Oscar și l-a determinat pe trio să facă din nou echipă pentru o altă debaclu câștigătoare la Oscar, „We may Never Love Like This Again”, în 1974 Turnul Infernului . Puține eforturi încapsulează mai bine modul în care expresia muzicală și creativitatea au fost ambalate cinic pentru consum comercial pe parcursul majorității anilor ’70.
4. Paul Anka „(Tu ești având copilul meu” Acest duet enervant și sexist alături de cântăreața Odia Coates (care din fericire nu a primit credit pe etichetă) a lovit numărul 1 timp de trei săptămâni în august 1974, prima melodie # 1 pentru Anka încă din zilele sale de idol în 1959. La începutul anilor ’70, s-ar putea scăpa de versuri clovine, șovine, mult mai ușor decât astăzi - un sondaj CNN Online din 2006 a evaluat „(Tu ești) Să ai copilul meu” cel mai rău cântec din toate timpurile.
5. Terry Jacks „Anotimpurile în Soare” Ca și numerele 2 și 4 de mai sus, „Seasons in the Sun” a lovit numărul 1 timp de trei săptămâni în 1974, ceea ce a făcut 1974 poate cel mai rău an pentru muzica populară. De fapt, din cele 50 de melodii de pe această listă, 12 dintre ele au atins vârful în aer în timpul anului 1974, 10 dintre care au ajuns pe locul 1 în topul Billboard. 1974 a fost un an atât de hidos pentru muzică, încât popularul post de radio WLS din Chicago a renunțat la clasamentul săptămânal al celor 40 de piese de top până la un clasament săptămânal de doar 15 înregistrări pe săptămână. Totuși, chiar și cu doar 15 înregistrări, cele mai multe dintre ele erau practic neelucidabile, ca în acest exemplu.
6. Starland Vocal Band „Afternoon Delight” „ Delight” a fost altceva decât pentru ascultătorii de radio suferinți în vara anului 1976. Componența agoniei iubitorilor de muzică de la mijlocul anilor 70 a fost adorarea bizară pentru înregistrarea unor oameni care altfel păreau perfect sănătoși pe suprafața - a ajuns pe locul 1 în tablourile Billboard din iulie 1976, a câștigat două Grammy (cel mai bun artist nou - învingând Boston - și Vocal de un grup) și a rezultat ca un grup să obțină un spectacol CBS TV în vară. din 1977. Până în 1981, grupul nu a mai avut un alt hit, cuplurile au divorțat și grupul s-a despărțit.
7. Rick Dees și The Cast of Idiots „Disco Duck” Conform revistei Billboard, piesa # 1 din Statele Unite ale Americii, la 16 octombrie 1976, a fost o melodie disco care descrie un nou dans, interpretat de un joc de discuri Memphis care cânta cu o voce Donald Duck. Recordul a vândut șase milioane de exemplare în 1976. Aceasta este tot ce trebuie să știți.
8. Elen Reddy „Angie Baby” Scris de Alan O'Day (care a scris și interpretat enervantul „Undercover Angel” din 1977), melodia înfricoșătoare a lui Helen Reddy despre o fată nebună care ucide un băiat răuvoitor din cartier este încă o melodie # 1 din 1974, cel mai rău an pentru muzica din istorie. Au fost americanii atât de traumatizați de Watergate, Vietnam și de stagflation încât au căutat muzică deosebit de deranjantă pentru a se potrivi cu starea lor de disperare?
9. Tony Orlando și Dawn „Legați o panglică galbenă în jurul arborelui Ole Oak ” În istoria muzicii omniprezente, nimeni nu este mai enervant decât Tony Orlando și peppy-ul lui Dawn din 1920, retro-viermele creierului unei piese. În mai 1973, discul a vândut 3 milioane de exemplare în trei săptămâni, iar piesa a primit trei milioane de airplays în 1973. Cântăreții Lounge l-au adăugat imediat la repertoriile lor, și crooneri spălați precum Jim Nabors, Connie Francis și Bobby Goldsboro au înregistrat propriile versiuni. În vara următoare, CBS le-a oferit lui Tony Orlando și Dawn propriul show de soiuri TV, înlocuind The Sonny și Cher Comedy Hour .
10. Rupert Holmes „Escape (The Piña Colada Song) Ultima melodie # 1 a anilor ’70 - ce modalitate potrivită de a încheia deceniul - este o versiune muzicală contemporană din The Shop Around The Corner, de Ernst Lubitsch, cu un soț și o soție care caută să se înșele reciproc răspunzând accidental la reclame personale superficiale.
Restul primilor 50
11. Mary McGreggor, „Rupt între doi iubitori” (1977)
12. Harry Chapin, „Cat’s In the Cradle” (1974)
13. Bobby Goldsboro, "Watchin 'Scottie Grow" (1971)
14. Debbie Boone, „Tu îmi luminezi viața” (1977)
15. Suede albastră, „Agatat de un sentiment” (1974)
16. Selecția George Baker, „Paloma Blanca” (1976)
17. Morris Albert, „Sentimente” (1975)
18. Helen Reddy, „Tu și mine împotriva lumii” (1974)
19. Maria Muldaur, „Midnight at the Oasis” (1974)
20. Chuck Berry, „My Ding-A-Ling” (1972)
21. Căpitan și Tenille, „Iubirea ne va ține împreună” (1975)
22. Frankie Valli, „Grease” (1978)
23. Noaptea de trei câini, „Bucuria lumii” (1971)
24. Bo Donaldson și Heywoods, "Billy, Don't Be A Hero" (1974)
25. Căpitan și Tenille, „Muskrat Love” (1976)
26. Familia de perdice, „Cred că te iubesc” (1970)
27. David Geddes, „Alergați, Joey, alergați” (1975)
28. Jim Stafford, „Păianjenii și șerpii” (1973)
29. Vicki Lawrence, "Noaptea în care au apărut luminile în Georgia" (1973)
30. Helen Reddy, "Rochie roșie Ruby (Lasă-mă singur)" (1973)
31. Janis Ian, „La șaptesprezece” (1975)
32. Cher, „Jumătate de rasă” (1973)
33. Neil Sedaka, „Sânge rău” (1975)
34. Glen Campbell, „Cowboy cu stras” (1975)
35. Olivia Newton-John, „Nu ai fost niciodată mai moale” (1975)
36. Gilbert O'Sullivan, "Alone Again, Naturally" (1972)
37. Disco Tex & Sexolettes, „Get Dancin” (1975)
38. Carl Douglas, „Kung Fu Fighting” (1974)
39. Dantelă de hârtie, "The Night Chicago Died" (1974)
40. The Bay City Rollers, „Saturday Saturday” (1976)
41. Lobo, „Eu și tu și un câine numit Boo” (1971)
42. Legământ, „Un soldat de staniu” (1971)
43. David Soul, „Nu renunțați la noi, prunc” (1977)
44. Leif Garrett, „Am fost făcut pentru dans” (1979)
45. Kenny Rogers, „Lașul județului” (1979)
46. Robert John, „Sad Eyes” (1979)
47. Bandă electrică Five Man, „Semne” (1971)
48. Billy Swan, „Pot ajuta” (1974)
49. Sean Cassidy, "Da Doo Ron Ron" (1977)
50. John Travolta, „Let Her In” (1976)