Al doilea val coreean: K-Pop în America

Globalizarea își dă mâna pe mai multe aspecte ale culturii moderne, de la ierarhiile sociale implicite instituite la standarde și practici de înfrumusețare până la tehnologia folosită în fiecare zi. În combinație cu ușurința de acces oferită de internet, persoanele fizice au acum puterea de a selecta informațiile la care accesează. Fie că sunt puncte de știri sau divertisment, abilitatea de a alege ne-a acordat libertatea de a explora diverse căi de materiale de pe internet. Elementele globalizării, în special globalizarea culturală, care se regăsesc în societatea modernă care se împletesc pentru a informa alegerile indivizilor. În acest fel, anumite tendințe de frumusețe sau muzică sunt direct legate de globalizare. Un exemplu de astfel de globalizare culturală este popularitatea recentă a industriei pop-ului coreean, cunoscută drept „K-pop”, în Statele Unite și în întreaga lume.

Istoria a ceea ce este cunoscut drept „valul coreean” începe cu liberalizarea presei din Asia în anii ’90. Sub presiunea Statelor Unite, guvernul coreean a permis studiourilor de la Hollywood să distribuie filme direct la teatre locale, ceea ce a dus în final la declinul filmelor, televiziunii și muzicii coreene în favoarea divertismentului american. Rețelele publice de televiziune din Coreea au controlat distribuția și au deținut influența asupra direcției consumului media. Ca atare, coreenii au fost orientați spre stiluri de muzică și divertisment americane. Rezultatul unei astfel de influențe a fost încorporarea elementelor americane în formele originale ale culturii populare coreene, iar această evoluție a dus la popularitatea explozivă a grupurilor și filmelor pop coreene. În special, dramele de televiziune coreene au primit o mare popularitate în întreaga Asia, fiind distribuite cu subtitrare și dublare. Printre canalele de televiziune coreene de televiziune a fost, de asemenea, „un canal regional de televiziune muzicală, Channel V, [care] a prezentat videoclipuri coreene de muzică pop, creând o imensă bază de fani K-pop în Asia” (Doobo 2015: 384). În consecință, K-pop s-a extins rapid în Asia la sfârșitul anilor 90, iar această epocă a fost cunoscută sub numele de „Valul Coreean”. Japonia și China au consumat în special această formă de divertisment și au transformat eficient industria în ceva destul de profitabil pentru Coreea.

Artiști și grupuri coreene, cum ar fi Psy sau Bangtan Sonyeondan, și mulți alții au obținut tracțiune printre fanii din Statele Unite, iar mulți au numit această creștere a popularității „Al doilea val coreean”.

În ultimii ani, K-pop a făcut din nou cale în cultura mainstream, de data aceasta răspândindu-se în țările occidentale. Artiști și grupuri coreene, cum ar fi Psy sau Bangtan Sonyeondan, și mulți alții au obținut tracțiune printre fanii din Statele Unite, iar mulți au numit această creștere a popularității „Al doilea val coreean”. Acest fenomen al K-pop-ului care apare în cultura americană oferă multe efecte pozitive potențiale pentru valorile societății din America. De exemplu, conceptul de „galben galben” se poate diminua pe măsură ce cultura devine mai integrată și acceptată în Statele Unite. Indiferent, dezvoltarea internațională a acestor industrii media coreene „este în mod clar un semn al rezilienței subalternului - și a„ contaminării imperialului ”, având în vedere contextul dominării americane de zeci de ani a industriilor culturale globale” (Doobo 2015: 388 ). În cele din urmă, K-pop s-ar putea dovedi a fi un instrument valoros într-un anumit sens al egalității culturale globale, iar simpla prezență a acestui tip de muzică în mass-media americană este o demonstrație clară a globalizării culturale.

Dintre artiștii menționați, Bangtan Sonyeondan, cunoscut și sub denumirea de BTS, este un grup de băieți pop coreeni care a atras atenția marilor organizații muzicale din Statele Unite. La lansarea albumului lor, intitulat „Wings”, BTS a câștigat multă atenție pentru stilurile lor de muzică și coregrafie. De la a fi primul grup coreean care a câștigat Billboard Music Award, la vânzarea arenelor din întreaga lume, BTS a obținut o mulțime de atenții internaționale semnificative, cu atât mai puțin americane. De exemplu, pe măsură ce și-au anunțat recent turneul mondial, au fost forțați să adauge mai multe stații turistice - o noapte suplimentară în Anaheim și Newark și o oprire suplimentară în Chicago - în Statele Unite. Chiar și așa, biletele pentru toate opririle au fost vândute în perioade record. De fapt, stația Newark la Centrul Prudențial, care găzduiește aproximativ 18.700 de oameni și este una dintre cele mai mari arene din America, vândută în mai puțin de patru minute . Grupul, care a debutat în 2013 cu o finanțare foarte mică pentru proiectele lor, s-a transformat într-o senzație în Coreea, bătând multe recorduri de sine stătătoare, topping topuri și făcând istorie în industria muzicală coreeană. Atenția internațională le-a îmbunătățit doar vânzările și a adus și mai multă atenție pentru cei șapte membri.

Dincolo de răspândirea culturii, industria K-pop oferă, de asemenea, un avantaj economic mare pentru Coreea de Sud. Ca unul dintre cele mai mari exporturi ale țării, K-pop aduce venituri în mai multe moduri decât unul. Senzațiile virale, cum ar fi „Stilul Gangnam” al lui Psy, răspândesc în continuare expunerea culturii și valorilor coreene. Atunci nu este o coincidență să remarcăm afluxul semnificativ de turiști în Coreea, precum și creșterea interesului și a consumului de produse și bucătărie coreene. De la produse de îngrijire a pielii și frumusețe la bibimbap și kimchi, vânzătorii coreeni au înregistrat o creștere destul de mare a vânzărilor; locuri precum Koreatown, în New York, văd mai multe afaceri ca niciodată, atrăgând consumatorii în magazinele lor locale. Chiar și activitățile culturale, precum noraebang, sau camerele de karaoke coreene, devin din ce în ce mai populare în Statele Unite. Este cu adevărat opera lui K-pop și a altor moduri de divertisment, cum ar fi dramele coreene. Aceste celebrități sunt capabile să adune mulțime ca doar un pic de artiști americani pot. Grupuri precum BTS, așa cum am menționat anterior, organizează turnee mondiale care se întind din Japonia în Chile până în California, extinzând tendințele muzicale și influența în alte părți ale lumii. În consecință, impactul lor prin promoții și sponsorizări de produse oferă, de asemenea, o mână sănătății economice a țării. Grupurile promovează Puma, iar campaniile lor s-au dovedit a avea succes pentru firmă. Deși Puma se apleacă către utilizarea unei strategii globale de marcă unică, excepția lor unică este Coreea de Sud, în care folosesc talentul local al BTS pentru a ținta regiunea. De fapt, Adrian Toy, directorul de marketing regional al companiei a declarat că „planul inițial era să țintească Coreea de Sud [prin BTS], dar cu puterea rețelelor de socializare, povestea lor și conținutul ulterior au câștigat viață în toată regiunea” (Iyer). Popularitatea grupului a obținut venituri atât pentru propria companie, cât și pentru cele pe care le promovează. Puma este un brand internațional care are mare succes, iar excepția lor de marketing este Coreea de Sud datorită capacității celebrităților locale K-pop de a promova mai eficient decât strategia globală a mărcii este destul de semnificativă.

Unul dintre fundamentele schimbării sociale constă în înfrângerea apatiei inițiale față de alte grupuri de oameni. Ca atare, globalizarea culturală este un instrument puternic care poate fi folosit pentru a pătrunde culturile hegemonice occidentale cu idei și perspective diferite de ale sale. Acest lucru poate expune grupuri care au fost considerate a fi rasiale alte culturi occidentale și să depășească apatia menționată anterior. Astfel de idei pot împuternici, de asemenea, membrii unor astfel de alte grupuri să simtă că de fapt au o voce, că cultura și tradițiile lor contează de fapt. Aceste sentimente aparent simple pot transforma drastic și pot contesta opiniile socio-politice ale Occidentului. În acest fel, K-pop este mai mult decât muzică într-o altă limbă. În cuvintele membrului BTS, Namjoon Kim, în timp ce vorbea publicului: „muzica transcende limba, țările sau cursele”. Cuvintele sale rezumă perfect globalizarea culturală și modul în care mesajele conținute în muzică și divertisment se pot răspândi în întreaga lume, indiferent de originile lor. Ca ceva care a depășit barierele regionale într-o frenezie, genul de muzică ar putea avea doar puterea de a pune în discuție validitatea stereotipurilor și de a încuraja cultura occidentală să accepte și să legitimeze practicile și normele altor grupuri de oameni.

Bibliografie

Fineman, Nicole, Logan Jaffe și Samantha Quick. „Crossing Cultures: Fans K-Pop Black in America”. New York Times. 27 martie 2017. Web.

Șim, Doobo. 2015. „Hibriditatea și creșterea culturii populare coreene în Asia.” Pp. 383-388 în The Globalization Reader: a cincea ediție, editat de Frank J. Lechner, și John Boli. Regatul Unit: John Wiley & Sons. Ltd.

Iyer, Byravee. „Ce face Puma în Asia”. Campania Asia. 12 octombrie 2016. Web.