Un interviu cu compozitorul și artistul Synthwave Megan McDuffee

Megan McDuffee este un compozitor și artist de sinteză din Bay Area. Ea compune muzică pentru film și jocuri video, precum și colaborează cu diverși artiști sintetici, inclusiv ALEX și Moonrunner83. Am vorbit cu ea despre pasiunea ei pentru muzică, despre procesul ei creativ și în care își găsește inspirația.

Interviu cu Megan McDuffee

Karl Magi: Spune-mi despre geneza pasiunii tale pentru muzică

Megan McDuffee: Sincer, a fost acolo cât de departe îmi amintesc. Chiar înainte de a împlini șase ani, am vrut să cânt în emisiunea de talente a școlii mele și să învăț cât mai multe instrumente. Am început lecțiile de pian la opt ani și, cu cât m-am cufundat mai multă muzică, cu atât a devenit o parte din mine. A fost mereu acolo.

KM: Vorbeste despre abordarea ta la muzică și elementele, ideile muzicale sau temele pe care le explorezi.

MM: Pentru mine, melodia este totul. Îmi doresc melodii puternice și sunt atrasă de muzica melodică din mai multe genuri. Când mă apropii de o piesă, de obicei, acolo încep. Chiar și indirect, cum ar fi să lucrezi la o evoluție a coardelor doar pentru a scăpa ceva și apoi a adăuga un ritm, care va inspira împreună melodii. Desigur, asta nu înseamnă că nu mă bucur de o mulțime de melodii ritmice și de sunet bazate pe design :)

Cât despre teme sau idei? Dacă de obicei este pentru un client, mi se oferă o informație pe care o voi renunța. Dar când creez muzică pentru mine (sau am o multă libertate creativă pentru un proiect client), am anumite moduri și dispoziții pe care le gravitez. Chiar și anumite semnături și acorduri cheie din aceste chei mă voi regăsi folosind în mod regulat (sunt un fraier pentru minor D și o triadă minoră bună, adaugă două!)

KM: Cum funcționează procesul pentru tine când creezi muzică nouă?

MM: De obicei, începe cu mine deschiderea Cubase și crearea unui nou proiect cu toate VST-urile mele preferate. În funcție de stilul / starea de spirit pe care o am, voi începe să trec prin presetări în sintetizatoarele mele, până când unul va stârni doar câteva idei. Voi începe să vin fie cu progresii acordului, fie cu melodii, să le înregistrez pe tastatura mea MIDI, apoi mă voi întoarce și perfecționa sau reglați patch-ul.

Când va fi un proiect de client, voi analiza piesele de referință pentru tempo, instrumentare și structură de acorduri care apoi ghidează alegerea VST în Cubase. În afară de asta, încep să merg pentru asta!

KM: Ce te-a atras la sinteză ca stil?

MM: O, omule, am crescut cu muzica anilor 80. Am fost întotdeauna atras de sunetele încărcate de sinteză și electronice ale epocii. Scorurile filmelor din anii 80 din filmele pe care mi-a plăcut să le vizionez au fost o mare parte din tinerețe. Am ascultat orice inspirat din anii 80 de-a lungul vieții mele, așa că atunci când a fost în sfârșit etichetat synthwave și genul a devenit mai popular, m-am gândit: „Oh, bine, restul lumii a prins în sfârșit. Am ascultat aceste lucruri de ani de zile ! Nu este nou ... "Haha.

Nu sunt sigur de ce sunt atât de atrasă de muzica synth-heavy, doar sunt. Presupun că probabil au fost toate scorurile actuale din muzica și filmele pe care le-am ascultat în anii mei de formare. Mă plasează într-un spațiu bun pentru cap - un spațiu în care îmi place să fiu.

KM: Care sunt impresiile dvs. despre starea scenei muzicii electronice astăzi?

MM: Nu a fost niciodată mai ușor sau mai greu să fii compozitor / producător de muzică electronică. Tehnologia este relativ accesibilă, iar informațiile despre orice trebuie să știți pentru a produce melodii de înaltă calitate sunt disponibile. Partajarea muzicii nu a fost niciodată mai ușoară cu Internetul. Știu că cariera mea muzicală nu ar fi acolo unde se află astăzi fără cantitatea nebună de informații și capacitatea de rețea pe care o oferă internetul.

Acestea fiind spuse, din această cauză, pentru mulți oameni a devenit destul de ușor să creeze muzică (ceea ce este minunat), dar acest lucru înseamnă că competiția a crescut exponențial. Este din ce în ce mai greu să fii observat și să fii auzit.

Cred că asta nu se aplică cu adevărat scenei muzicii electronice, ci pentru toată muzica creată în zilele noastre. Cu toate acestea, cred că talentul și priceperea în marketing vor ieși mereu în evidență, chiar și cu concurența răsunătoare.

KM: Unde ați dori să vă duceți cariera muzicală în viitor?

MM: Am făcut câteva lucruri cu adevărat interesante în ultimul an, făcând deja muzică profesională în ultimii șapte ani. Mi-ar plăcea să continui de-a lungul acestei traiectorii, să scot jocuri video cu profil superior, să compun și să aterizez mai multe destinații de muzică de trailer la Hollywood, să colaborez cu artiști mai cunoscuți și să lansez în sfârșit un album electronic al meu!

KM: Cum vă mențineți bateriile creative reîncărcate?

MM: Cred că am noroc că nu am niciodată o problemă cu asta. Dragostea pentru muzică mă alimentează și sunt constant motivat în fiecare zi pentru că trebuie să reușesc să fac ceea ce iubesc. Nu puteam face altceva în viață și să fiu împlinit sau mulțumit. Conducerea mea este atât de puternică încât de multe ori mă lupt cu relaxarea și nu lucrez la avansarea carierei mele!

Cu toate acestea, atunci când creierul meu are nevoie de o pauză, îmi place să alerg, să privesc filme, să joc jocuri video, să citesc sau să ascult podcast-urile mele înfiorătoare.