„Drumul de la Creedence Clearwater la stardom solo ar putea fi o urcare lungă și grea, dar nu atât timp cât Tom scoate materiale de acest balansant, de mare calibru. Chitară și vocală sunt predominante, iar amestecul este excelent. Sunați acest lucru Top 20 cu opțiuni pentru a merge chiar mai sus. " Din revista Cashbox, 12/1/1973
Așa că a apărut o recenzie strălucitoare a „Mystic Isle Avalon”, cea mai recentă dintr-o serie de înregistrări solo, care nu au reușit, dar în cele din urmă, fără succes comercial, de la un bărbat care cu trei ani mai devreme era un sfert din una dintre cele mai mari trupe din lume. Dar trebuie să fii greu să fii într-o trupă cu fratele tău mai mic, mai ales când pare să fie un pic mai talentat decât tine. Aceasta a fost situația în care Tom Fogerty s-a regăsit în zorii anilor '70.
Tom a început ca cântăreț solo la începutul anilor '60, redactând în John Fogerty, plus basistul Stu Cook și bateristul Doug Clifford, ca trupa de back-up ca Tommy Fogerty and the Blue Velvets. Însă Tom l-a văzut pe fratele său, John, preluând treptat toate piesele, cântarea și cântarea vocală, chitară și producție, până la momentul în care trupa a fost redenumită Creedence Clearwater Revival în 1967, John-ul arăta cu fier pe muzica trupei. a fost pus în piatră. În timp ce fluxul constant de albume și single-uri de succes în următorii câțiva ani a fost cu siguranță o mărturie a înțelepciunii comerciale a acestui lucru, frustrările lui Tom se construiau ... așa cum ar fi fost și al tău, ai fi fost obligat să trimiți o coardă E7 de două ori pe măsură pentru 10 minute directe în fiecare seară în turneu jucând „Keep on Chooglin '”. La începutul anului 1971, Tom a părăsit trupa, hotărât să-și găsească propria voce, cu eticheta CCR Fantasy Records păstrându-l ca artist solo.
În câteva luni, vocea lui va fi auzită pe single-ul său de debut, „Goodbye Media Man”. Alergând șase minute și împărțit pe ambele părți ale unui 45, a fost cu siguranță un mod interesant de a începe o carieră solo; bâzâind liric starea jurnalismului fără să ofere nicio soluție reală și cu muzică frenetică, o grozavă parte a unui organ Hammond de Merl Saunders, plus cântecul minimalist al lui Tom și nici un bas. Vocea lui Tom de pe melodie avea foarte multă putere și claritate, arătându-se a fi un cântăreț perfect decent și, deși nu era la fel de distinctivă ca vocea lui John, nu a prezentat, de asemenea, aspectul de tip John de tip „buzz-saw”. (consultați „Pagan Baby” din albumul Pendulum foarte mediu al CCR pentru un exemplu). În mod uimitor, Fantasy a avut viziunea de a filma sesiunile de înregistrare ca parte a unui film promoțional de 10 minute, iar în timp ce s-ar putea întreba care a fost scopul videoclipurilor muzicale în zilele dinainte de MTV, răspunsul se găsește într-un alt blur de la Cashbox. revista, datată 31/10/71:
„Goodbye Media Man”, un film de zece minute care detaliază cariera solo a lui Tom Fogerty de când a părăsit Creedence în primăvara trecută, potrivit Fantasy, a fost comandat de magazinele TV din peste 50 de orașe. De asemenea, va forma o porțiune „semnificativă” a programului de televiziune Group W „Electric Impressions”, prezentat la Pittsburgh și Boston (26 octombrie) și în San Francisco, Baltimore și Philadelphia (30). ”
Clipul „Goodbye Media Man” al lui Tom
Așadar, cu un videoclip muzical inovator, o apariție pe American Bandstand și notificări pozitive în presă, „Goodbye Media Man” a fost lansat în vara lui ’71. Nu a reușit să mai lipsească de cele mai bune top 100 ale Billboard -ului, „bubbling under” la numărul 103, dar și-a făcut drum pe top 100 din Cashbox la numărul 93. A fost, de asemenea, un top 20 în toate locurile, Argentina!
Albumul de debut al lui Tom nu ar apărea până în luna mai a anului următor, conținând zece melodii, dar nu „Media Man”. Fantasy părea să se întoarcă în spatele ei, plasând reclame cu pagină întreagă atât în Billboard, cât și în caseta de numerar :
Recenziile din ambele reviste au fost pozitive, Billboard numind-o „O ofertă inițială excelentă”. A debutat pe Top 200 albumele de top din Billboard în numărul 3 din 3 iunie la numărul 192. (Între timp, restul CCR s-a aflat pe locul 23 în acea săptămână, cu albumul lor Mardi Gras mult malințat, dar de fapt destul de bun.) În următoarele săptămâni, acesta a urcat încet până pe locul # 180, iar atunci Fantasy a emis un dublu A -un single al albumului, format din cele două minute „Cast The First Stone” (o melodie foarte atrăgătoare, dar oarecum ușoară, cu un pian proeminent, bongos și agitatori și un solo fluierat!) și pe patru minute pe bază de blues. plus „Lady of Fatima”, completat cu un alt anunț complet al paginii, în numărul 1 din iulie al Billboard, care precizează: „Această înregistrare este pentru toți cei care considerați că single-ul de vară era un lucru al trecutului și pentru toți cei care vă întrebați ce Singura din vara asta ar fi. ”
Fantasy spera în mod clar că abordarea la dublu-A ar funcționa pentru Tom așa cum a funcționat de atâtea ori pentru CCR, dar, din păcate, un singur hit nu a fost în cărți; single-ul a ratat complet topurile și albumul a căzut imediat din Top 200 după șase săptămâni. Ascultând acum LP, este un album plăcut de cântăreț, care amintește în mod evident de CCR, în unele moduri, dar cu un sunet diferit, mai subestimat. Este, de asemenea, subprodus, cu tobe cu sunet plat, cântare frecventă medie (Tom s-ar îmbunătăți ulterior în acest sens) și o lipsă distinctă de linii puternice de chitară (Tom a cântat toate chitarele și a fost mai mult un personaj ritmic după natură). Pentru fiecare melodie pe deplin realizată, cum ar fi excelentele „Doamne ale Fatimei” și „Minunarea”, există altele care par pietruite („Toți”), prea scurte și subscrise („Cântecul Meu”, „Legenda lui Alcatraz”), sau altele care ar fi putut fi minunate dacă ar fi fost dezvoltate mai mult („Here Stands the Clown”). Pe scurt, nu sună ca un album de mare succes și nu a fost așa.
În câteva luni, Tom s-a întors în studiourile Fantasy alături de aceiași muzicieni, dar cu o completare mare: Jerry Garcia. Tom a fost în spectacol cu Jerry, Merl Saunders și alții din zona din San Francisco în lunile precedente, astfel încât să-i ceară să se înscrie la sesiuni a fost o decizie inteligentă și astută, oferind melodiilor cu chitara distinctivă de prim album.
Rezultatul a fost al doilea album al lui Tom, Excalibur, lansat la doar șase luni de la primul său. În general, este un record mai bun, cu o producție mai bună, mai completă, cântare și instrumentare mai asigurate și, bineînțeles, chitara lui Garcia este un mare plus în general. [Nota consumatorului: Excalibur a fost recent reeditată pe vinil de către Craft Recordings.] A fost lansat un alt dublu A-side, format din downbeat și dower „Faces, Places, People” pe o parte (sincer cea mai atrăgătoare melodie din album, cu Tom care se rumenește pe „fețele pe care le-am cunoscut” fără niciun rost, deși solo-ul cu chitară din spate al lui Garcia este drăguț). Cealaltă parte, însă, a fost o lucrare minoră minoră: „Patruzeci de ani”, o contemplare asupra unei vieți de lucru cu guler albastru, înfășurată cu măiestria lucrare de chitară din oțel a lui Garcia și pianul plin de gust de Merl Saunder. Chitară ritmică a lui Tom este amestecată până la un nivel aproape inaudibil, ceea ce conferă cântecului o senzație plăcută și deschisă. În general, o melodie cu adevărat grozavă, dar în ton și teme întunecate, iar single-ul nu a reușit să grafică. De asemenea, Excalibur a ratat topul Top 200 și, odată cu încheierea din 1972, cariera solo a lui Tom a avut rezultate comerciale foarte mixte. Tot până în acest moment, CCR s-a desființat, pentru a nu se mai reforma niciodată.
Tom Fogerty "Patruzeci de ani" din albumul Excalibur (1972)
Atunci, cineva a avut ideea inspirată că, dacă ceea ce doresc oamenii sunt înregistrări CCR, de ce să nu le acordăm înregistrări CCR? Deci, sesiunile de studio ale lui Tom au fost complet renovate, aducând în prezent pe Stu Cook și Doug Clifford disponibile pe bas și tobe, precum și pe inginerul CCR, Russ Gary, să producă. În mod similar, Tom s-a săpat adânc pentru a scrie melodia ideală de aruncare a CCR, iar single-ul rezultat, lansat la sfârșitul verii lui '73, a fost „Joy Resurrection. Cashbox i-a dat o recenzie strălucitoare în numărul lor din 8/11/73, numindu-l „un track rocking care ne amintește de zilele în care grupul a avut un hit după altul. Acesta ar trebui să facă o impresie uriașă și să-l stabilească pe Fogerty ca solist de mare stimă. ” În plus, Fantasy și-a oferit un alt anunț cu pagină completă, atât în Billboard, cât și în caseta de numerar, aceasta în culori!
Singurul album al lui Tom Fogerty, "Învierea bucuroasă"
Totul părea să fie la loc pentru ca Tom să aștepte hitul solo de care avea cu adevărat nevoie. Rezultatul? Ei bine, s -a înregistrat grafic în caseta, ajungând la vârf pe locul 84 în timpul unei rulări de trei săptămâni. Dar, în Billboard, a lipsit graficul în întregime, nici măcar nu a apărut în graficul „Bubbling Under”, pe care „Goodbye Media Man” fusese. Rezultatele trebuie să fi fost descurajante, dar Tom a avansat prompt pentru următorul său single „Mystic Isle Avalon”, prezentând nu numai Doug și Stu, dar și nimeni altul decât John Fogerty la chitară! Nu a fost destul de bucuroasă reîntâlnirea CCR, deoarece John și-a înregistrat partea separată de trupă, fiind solicitat de Russ Gary să participe. Din punct de vedere liric, cântecul este un pic amețitor, cu Tom strigând în repetate rânduri că „merge la Avalon” unde există „lumină magică de aur” și poți „vedea cum apare un leprechaun”… chiar acolo unde se află această insulă nu este tocmai clar! cu siguranță a avut sunetul potrivit, așa cum remarcă recenzia Cashbox la începutul acestui articol. Fantasy a reapărut din nou pentru un anunț de pagină complet, de data aceasta în alb și negru:
Ascultați un fel de reformă a CCR pe „Mystic Isle Avalon” (single din 1973)
Rezultatele de data asta? Nicio acțiune grafică deloc, nici măcar în casetă . Ascultând astăzi această melodie și „Învierea plină de bucurie”, sună într-adevăr ca single-urile de la începutul anilor 70, așa că de ce au avut un impact minim este uluitor. Poate că se datorează publicului renunțat la Tom după un prim album mai puțin impresionant, sau Fantasy, fiind oricum, în mare parte, o etichetă de jazz, pierzându-și capacitatea de a promova în mod corespunzător un single pop, sau chiar modificări ale gustului public, departe de sunetul general al CCR (John Fogerty nu făcea niciun număr mare în această perioadă, cu single-ul său „Comin 'Down the Road” care lipsea și din topuri). Ambele melodii au fost incluse în cel de-al treilea album al lui Tom, Zephyr National, lansat în primăvara anului 1974, împreună cu un alt single „A Money” („Root the Root”) și „It’s a good day”, care nu a reușit să grafică, la fel ca albumul. . Zephyr National este foarte plăcut, oferind o producție excelentă, o interpretare excelentă a lui Doug și Stu și o mulțime de melodii extrem de ascultabile (deși puțin scurte la abia 25 de minute).
Până acum, frustrarea începea să se încolăcească în versuri, după cum se aude pe „What About Tomorrow” de la al 4- lea album Myopia, lansat la sfârșitul anului 1974: „Ei bine, m-am săturat de modul în care s-a întâmplat? căutându-mi capul pentru cărare. În acest caz, calea a însemnat păstrarea aceleiași echipe care a făcut Zephyr National, inclusiv Doug și Stu (dar nu a venit din partea lui John de data asta) și a face tot posibilul. El chiar spune în versurile unei alte piese noi „Get Up”: „Faceți tot posibilul / Este tot ce puteți face.” Revizuirea Billboard a albumului pare să recunoască lipsa de succes a înregistrărilor lui Tom în timp ce recunoaște meritele albumului:
„Tom Fogerty devine mai puternic cu fiecare efort solo, și cu fiecare album pare să se apropie de acel sentiment bun pe care îl avea Creedence Clearwater Revival când era chitarist ritm. Deși tinde să pară un pic ca fratele John, uneori, LP-ul lui Tom este încă al său, iar principala asemănare cu Creedence este aici capacitatea sa de a dovedi un LP plin de tăieturi concise, care par toate single posibile. Dacă acesta primește tipul potrivit de împingere promoțională și dacă radioul își face timp să asculte, nu există niciun motiv pentru care Tom Fogerty nu ar trebui să aibă un LP major pe mâinile sale. "
În mod clar, Fantasy nu avea nicio dispoziție să ofere recordului „genul potrivit de apăsare promoțională”, care nu a lansat niciun single, nu a publicat niciun anunț în reviste și, de fapt, chiar coperta albumului, constând dintr-un tablou distinctiv al aceluiași artist care a făcut The Doors „Coperta completă a cercului, nici măcar nu numește numele lui Tom, nici titlul! La fel, în cadrul albumului se află o melodie care sună ca cel mai cunoscut single plin de cârlige, demn de succes pe care Tom l-a scris vreodată, „Sweet Things To Come”. Fantasy a ajuns până la apăsarea unei singure promo-uri, dar nu a lansat-o niciodată în magazine.
Ascultați single-ul din 1974 al lui Tom "Doar lucruri de venit"
Și asta a fost pentru Tom și Fantasy Records, cel puțin deocamdată, deoarece eticheta l-a eliberat din contractul său la sfârșitul lui '74. Tom și-a îndreptat atenția asupra semnării de către o marcă importantă. "Vorbim doar cu companiile mai mari", a spus el în numărul 2/22/1975 al Billboard . Dar ar funcționa? Ar putea Tom să învârtă lucrurile și să înscrie recordurile de succes pe care nu le-a putut face pe Fantasy? Doar timpul ar spune ...
-Va urma-
