Aprecierea muzicii din anii '60 -'70 este în viață și bine, judecând după succesul unor scenarii muzicale precum Mamma Mia! și Jersey Boys .
Există ceva special în ceea ce privește muzica din această perioadă - atracția sa atemporală la nivel mondial a durat de-a lungul generațiilor.
O parte mică, dar semnificativă din acea epocă, a fost reggae jamaican, denumit acum Reggae Early (sfârșitul anilor '60 până la începutul anilor '70), Roots Reggae ('70 până la începutul anilor '80) și Epoca de Aur a Reggae (sfârșitul anilor '60 până la mijlocul anilor '80).
O mică istorie despre Jamaica
În timpul stăpânirii britanice a Jamaicii, sclavii africani au fost importați ca muncitori începând de la mijlocul anilor 1600. Lucrătorii indentizați irlandezi au fost folosiți și din secolele 17-18, majoritatea transportați cu forța ca prizonieri politici de război din Irlanda.
După abolirea sclaviei, britanicii au importat servitori indentificați din India și China pentru a suplimenta bazinul de muncă, deoarece mulți liberi au rezistat să lucreze la plantații. Câteva sute de germani au fost, de asemenea, recrutați.
În cele din urmă, imigranți evrei și libaniști care caută refugiu din persecuție s-au stabilit și pe insulă.
Aproape toți chinezii care au ajuns în Jamaica înainte de 1980 erau din grupul etnic Hakka și proveneau dintr-un grup de sate situate la 20 de mile unul de altul, în zona cunoscută acum ca Shenzhen.
Recensământul din 1943 arată că chinezii care locuiesc în Jamaica erau împărțiți în trei categorii: din China, din localitate și din chineză, colorați, aceasta din urmă făcând referire la oameni multiraiali cu origine africană și chineză mixtă.
După ce Jamaica și-a câștigat independența față de britanici, această clasificare a fost abandonată și grupul a devenit cunoscut local sub numele de „chinez jamaican”.
Până în 1963, chinezii aveau monopol asupra comerțului cu amănuntul din Jamaica, controlând 90% din magazinele de produse uscate și 95% din supermarketuri, împreună cu exploatații extinse din alte sectoare, precum spălătorii și saloanele de pariuri.
Violența anti-chineză și tulburările politice din anii '60 -'70 au determinat mulți insulari de origine chineză să migreze în Canada, Statele Unite și Regatul Unit. Studiile universitare și perspectivele de carieră au fost stimulente atractive pentru a părăsi Jamaica permanent.
Antreprenori neascultați, Geek cool
Producătorii de înregistrări chineze timpurii au fost în cea mai mare parte tipuri din culise, tehnicieni și distribuitori. În ziua de azi, erau necunoscute virtuale în afara Jamaica. Cu toate acestea, muzica din epoca reggae rădăcini a continuat să se răspândească în întreaga lume.
Iată un scurt rezumat cu câțiva participanți cunoscuți.
Byron Lee
Se știe că Byron Lee a introdus chitara electrică în Jamaica la sfârșitul anului 1959 sau 1960. Cu toate acestea, motivul pentru care Lee a început să folosească basul electric, spre deosebire de contrabasul nu a avut nicio legătură cu sunetul. Mai degrabă, a fost o modalitate pentru Lee de a evita să ducă contrabasul mare și greu la camion pentru a trece de la concert la concert. Chitară bas a câștigat curând popularitate în toată țara și a devenit în curând standard. Sunetul mai puternic, mai clar și mai mult în fața ta a schimbat curând întregul sunet al muzicii din Jamaica.
În jurul anului 1950, împreună cu prietenul său, Carl Brady, a format prima încarnare a trupei sale Dragonaires, numită după echipa de fotbal a colegiului la care au jucat, concentrându-se la acea dată în mento. Trupa a devenit profesionistă în 1956 și a continuat să devină una dintre cele mai importante trupe ska din Jamaica, continuând de atunci și luând în alte genuri precum calypso, Soca și Mas.
Lee a ajutat la construirea carierei a zeci de vocaliști, printre care Jimmy Cliff, The Maytals și The Blues Busters, și a contribuit la creșterea profilului ska.
The Dragonaires a apărut în filmul „James Bond” din 1962, pe care nu a fost filmat în Jamaica.
Ulterior, el a înființat Dynamic Sounds în 1969, apoi cea mai bine echipată instalație de înregistrare din Caraibe, unde materialul excelent a fost înregistrat de Bob Marley, The Melodians, Junior Byles și nenumărate alte jucătoare jamaicane.
Lee a organizat concerte jamaicane cu calypsonians de frunte și vedete soul în timpul anilor șaizeci și șaptezeci, înainte de a schimba dancehall pentru soca la mijlocul anilor optzeci, și a fost, de asemenea, un instrument pentru a aduce sărbătorile Carnavalului în Jamaica.
A murit de cancer la vezică la Kingston, Jamaica, la 4 noiembrie 2008, la vârsta de 73 de ani.
Neville Lee
Neville Lee nu a fost niciodată la fel de celebru ca fratele său mai mare Byron, dar și-a pus amprenta în industria muzicală jamaicană ca distribuitor major pentru unele dintre cele mai mari nume din reggae, prin intermediul companiei sale Sonic Sounds.
Cu doi ani mai tânăr decât Byron, Neville s-a mutat în Marea Britanie după ce a părăsit liceul și a servit în Royal Air Force. Primul său adevărat loc de muncă în industria muzicală a venit în 1969, când s-a întors în Jamaica pentru a lucra cu fratele său.
Neville a făcut parte din acea perioadă de succes la Dynamic, dar a plecat pentru a începe Sonic Sounds în 1978, operând din Retirement Crescent din Kingston. Erau distribuitori jamaicani pentru marile companii de discuri americane, precum RCA / EMI / Capitol, Sony / BMG și conglomeratul BMG Music.
Neville Lee a murit în 2018.
Leslie Kong
Leslie Kong este cunoscut pentru a fi primul producător de discuri din Jamaica care a obținut hituri internaționale. A produs melodii inovatoare de Bob Marley și The Wailers, Jimmy Cliff, Toots and The Maytals și Desmond Dekker.
„Do Reggay” este o melodie reggae de The Maytals, prima melodie populară care a folosit cuvântul „reggae” și a definit genul în curs de dezvoltare, dându-i numele. La acea vreme, „reggay” fusese numele unei mode de dans trecător în Jamaica, dar legătura cântecului cuvântului cu muzica în sine a dus la utilizarea sa pentru stilul de muzică care s-a dezvoltat din ea. Recordul a fost produs de Leslie Kong și lansat pe Beverly's Records în Jamaica și Pyramid Records în Marea Britanie în 1968.
Kong a fost unul dintre acționarii originali ai Island Records împreună cu Chris Blackwell și inginerul australian Graeme Goodall. Începând cu 1963, Kong a început să acorde licențe pentru înregistrări ska la Blackwell pentru a fi lansat în Marea Britanie pe imprimeul Black Swan Island. După ce Blackwell a cumpărat cota lui Kong și Goodall în Island, în 1967 Kong a format un al doilea parteneriat cu Graeme Goodall, care a creat eticheta Pyramid în Marea Britanie pentru lansarea cu succes a rocksteady-ului și a producțiilor timpurii de reggae. Când Pyramid s-a pliat în 1969, succesele licențelor au continuat cu Trojan Records.
Acesta este un articol din ziarul The Gleaner Company Ltd. din Jamaica:
La începutul anilor 1960, Kong a operat un restaurant Beverley's Restaurant și Ice Cream Parlor împreună cu cei doi frați ai săi, Fats și Cecil.
Kong a fost introdus în afacerile de discuri la sfârșitul anului 1961, când a primit o vizită de la un băiat adolescent pe nume James Chambers (ulterior cunoscut sub numele de Jimmy Cliff). Băiatul călătorise din orașul său natal Somerton, St James, la Kingston în căutarea pășunilor mai verzi. Văzând restaurantul, s-a gândit că scrierea unei piese „Dearest Beverley” despre asta i-ar încuraja pe proprietari să-l sponsorizeze. Această întâlnire l-a determinat pe Kong să decidă să lanseze propria sa casă de discuri, "Beverley's" și să înregistreze prima melodie a lui Cliff, lansând astfel cariera lui Kong și construind o reputație ilustră. La un moment dat în 1962, Kong a avut șapte producții în top 10.
Cu aproximativ un an înainte, Kong a avut distincția de invidiat de a produce primele trei înregistrări ale lui Bob Marley, „Terror”, „Judge Not” și „One Cup of Coffee”.
O altă vedetă care a debutat cu Kong a fost John Holt, în vârstă de 16 ani, care a înregistrat și lansat „Forever I'll Stay” și „I Cried a Tear” la începutul anului 1963.
Kong a intrat pe piața pop internațională. Patru dintre producțiile sale s-au aflat pe topurile britanice între 1967 și 1970. Desmond Dekker și Aces '' 007 (Shanty Town) 'au ajuns în topul 20.' A It Mek 'a grupului a ajuns în top 10. La fel a făcut și versiunea solo a lui Dekker din „Puteți obține dacă doriți cu adevărat” al lui Jimmy Cliff. Kong a ajuns la zenit, când Desmond Dekker și „israeliții” așilor (1969) au urcat în vârful topurilor britanice.
Maytals, care a fost refuzat de Derrick Morgan într-o audiție din 1961 la Beverley's, a făcut o revenire triumfală pe eticheta Beverley, în 1968, cu hitul perenă '54 -46 Was My Number '. Într-un sondaj, acea înregistrare a fost votată drept cea mai populară lovitură de reggae între 1967 și 1980.
Kong a fost în pragul stelelor internaționale, prin implicarea sa cu filmul „ The Harder They Come”, de atunci, dar nu a văzut lansarea sa. A murit în urma unui atac de cord în august 1971, la numai 38 de ani.
Warwick Lyn
În anii șaizeci, Warwick Lyn s-a implicat în afacerea muzicală, lucrând ca inginer de sunet și om de A&R (Artiste și Repertoriu) pentru Beverley's Records.
După moartea lui Kong, în 1971, Warwick Lyn a devenit directorul lui Toots & The Maytals și este creditat drept coproducător pentru două dintre cele mai cunoscute albume ale grupului, „Funky Kingston” din 1973 și „Reggae Got Soul”, care a fost lansat trei ani mai târziu .
Pentru majoritatea anilor 70, Lyn a lucrat cu Tommy Cowan la Talent Corporation. Au reușit și au produs acte precum The Melodians, Ras Michael și Fiii lui Negus, Zap Pow, Inner Circle și Junior Tucker.
Lyn a emigrat în Statele Unite la începutul anilor optzeci, unde a operat o afacere de pictură. El și soția sa, Miss Jamaica din 1973, Patsy Yuen, au condus și pe pagina de frumusețe Miss Jamaica Miami.
A murit pe 10 mai 2009 dintr-o boală legată de cancer la Miami. Avea 64 de ani.
Vincent și Patricia Chin
În 1958, Chinsul și-a deschis primul magazin de discuri din centrul Kingston, Randy Record Mart - numit pentru entuziasmul lui Vincent pentru programul de radio american american de seară din acea epocă, Randy Record Shop (găzduit de Randy Wood, fondatorul Dot Records).
Până în 1961, magazinul funcționa dintr-un nou sediu situat la 17 North Parade, în inima orașului Kingston. Această unitate, care a devenit foarte populară Randy Records, a oferit colecționarilor de discuri și iubitorilor de muzică multe înregistrări greu de obținut. În 1968, Vincent a înființat un studio de vârf deasupra aceleași spații, Studio 17. A început să înregistreze artiști locali, devenind unul dintre primii care a emis muzică înregistrată local pe insulă. Cel mai mare succes al lui Randy, în calitate de producător în acei ani, a venit din partea cântărețului originar din Trinidad, Kenrick Patrick, mai cunoscut ca Lord Creator. Alte hituri timpurii au inclus lansările lui Basil Gabbidon, Jackie Opel, John Holt și duo-ului Alton & Eddie (Alton Ellis și Eddie Perkins).
Până la mijlocul și până la sfârșitul anilor 70, multe dintre înregistrările clasice ale lui Bob Marley pentru producătorul Lee 'Scratch' Perry erau încă realizate acolo.
Pe măsură ce anii șaptezeci au progresat, familia Chin a dezvoltat facilități de presare și s-a extins în distribuție, iar Randy a rămas astfel unul dintre cele mai importante centre de producție record. În 1979, Vincent și Patricia s-au mutat la New York și au deschis magazinul VP Records (inițialele lui Vincent și Patricia) și eticheta în cartierul Queens.
Eticheta VP, lansată oficial în 1993, a fost numită eticheta reggae Billboard numărul unu în 1999. VP Records a primit „Best Label Record Record Independent” al Billboard și „Biggest Reggae Imprint Label” de mai multe ori.
VP a devenit cea mai mare companie de discuri reggae din SUA, iar ulterior a achiziționat Greensleeves Records, devenind cea mai mare etichetă și distribuitor independent de muzică din Caraibe. În 2002, eticheta a format ulterior un parteneriat de distribuție / marketing cu Atlantic Records.
Vincent Chin s-a mutat la Miami înainte de a ieși la pensie, starea sa de sănătate deteriorându-se din cauza diabetului. A murit la 2 februarie 2003, la vârsta de 65 de ani.
Joseph (Jo Jo), Kenneth, Paul și Ernest Hoo Kim
Frații Hoo Kim nu au avut experiență muzicală atunci când au lansat Channel One. Părinții lor dețineau un bar și o sală de înghețată. Frații au intrat inițial în afaceri pentru că dețineau și operează jeleuri și bandiți înarmați. În 1970, după ce guvernul jamaican a declarat ilegal jocurile de noroc, Joseph și Ernest au decis să apeleze la afacerile muzicale și au lansat un sistem de sunet numit Channel One.
O vizită la Dynamic Sounds alături de cântărețul John Holt a atârnat interesul lui Joseph și a decis să deschidă un studio în zona Maxfield Avenue, o pată politică de-a lungul anilor 70 El a achiziționat o consolă API pentru 38.000 USD și a promovat facilitatea, permițând producătorilor să înregistreze acolo gratuit.
Joseph a condus studioul și a fost creditat ca producător la multe dintre piesele de succes din perioada cea mai fructuoasă (1972-1977). Ernest a acționat ca inginer de studio și Paul a condus sistemul de sunet asociat studioului. Kenneth a început să producă în anii 80.
Studioul a reprezentat bătăile inimii de reggae rădăcinoase din Jamaica în anii șaptezeci.
Mighty Diamonds au fost, probabil, cel mai mare act al Channel One. În 1975, când root reggae a decolat la nivel internațional, trio-ul a înregistrat albumul „The Right Time”, care a dat hituri în melodia principală, „I Need a Roof” și „Africa”.
Alți artiști și hituri înregistrate la Channel One în perioada respectivă au fost Leroy Smart ('Ballistic Affair', 'Badness Nuh Pay'), The Wailing Souls ('Things and Time', 'Jah Jah Give Us Life'), The Meditations (' Femeia este ca o umbră ”, Ernest Wilson („ Eu mă cunosc ”), The Jays („ Queen Majesty ”) și The Revolutionaries („ MPLA ”).
Paul a fost împușcat la moarte în timpul unui jaf în ferma Greenwich din apropiere, în 1977. Moartea sa a influențat o retragere treptată din afacerea muzicală de către Joseph și Ernest. Studioul s-a închis la începutul anilor 90.
Kenneth a murit la casa sa din Portmore, St. Catherine, din cauza cancerului pulmonar, pe 6 octombrie 2013, la vârsta de 66 de ani.
După ce Pavel a fost ucis, Joseph a părăsit Jamaica pentru a scăpa de violența armelor și s-a stabilit profesional la New York. El a început treptat să-și mute celelalte proiecte legate de muzică în New York; el a deschis acolo o divizie a canalului One și a mutat operațiunea de presare a înregistrărilor în Brooklyn. Când muzica dancehall a intrat în era digitală la mijlocul anilor optzeci, el și frații săi s-au retras din afacerea muzicală din Jamaica. Joseph a rămas la New York și a păstrat controlul fabricii de presare a înregistrărilor.
Joseph Hoo Kim a murit pe 20 septembrie 2018, la vârsta de 76 de ani, după ce a suferit de cancer la ficat.
Herman Chin-Loy
Cea mai timpurie implicare a lui Herman Chin-Loy în afacerea muzicală a apărut atunci când a lucrat pentru celebrul său văr producător de discuri, Leslie Kong, în magazinul său de discuri Beverley din anii '60.
Și-a deschis primul magazin de înregistrări pe nume One Stop la 125 King Street cu Neville Foo-Loy. Neville era un vechi prieten al lui Derrick Harriott de la Liceul Excelsior. Când Chin-Loy a trecut la KG's în 1966, perechea a predat spațiile King Street lui Derrick Harriott și One Stop a devenit Derrick's One Stop. A plecat apoi de KG’s și în 1969 a deschis Aquarius Record Store în Half Way Tree, Kingston.
La începutul anilor '70, Chin-Loy l-a contractat pe domnul Rosser, un inginer de studio notabil din Țara Galilor, pentru a construi un studio inovativ de ultimă generație, cu 24 de piese - primul de acest fel în Jamaica și, probabil, în întreaga regiune din Caraibe; și astfel s-a născut Aquarius Recording Studio.
Primele sale producții au fost instrumentale folosind muzicieni precum Lloyd Charmers și The Hippy Boys pe piese precum „African Zulu”, „Shang I”, „Reggae In The Fields”, „Invazie” și „Spațiu interior”. A fost primul producător care a înregistrat Horace Swaby, ale cărui înregistrări au fost lansate sub numele de Augustus Pablo.
Chin-Loy a produs și Dennis Brown, Alton Ellis și Bruce Ruffin. Chin-Loy a fost responsabil pentru unul dintre primele albume de dub, Aquarius Dub, lansat în 1973, și amestecat în studio Dynamic chiar de Chin-Loy. Urmărit, Aquarius Dub partea 2 a fost lansat în anul următor.
A revenit la producții de reggae în 1979, după un scurt hiatus, înregistrând mai multe hituri în stilul dancehall timpuriu cu artiști precum Little Roy și Ernest Wilson.
Știați?
Jamaicanii de astăzi de origine chineză din industria muzicală includ câștigătorul The Voice, Tessane Chin, sora ei Tami Chynn, și superstarul de la Grammy Award, superstarul Sean Paul. Mama lui Sean Paul Henriques este de origine engleză și chineză jamaicană.
