Bine ați venit la acest scurt tutorial despre cum să faceți aranjamente solitare pentru chitare în formă de deget. Este destinat chitaristilor care sunt deja familiarizați cu acordurile și care pot cânta la un nivel rezonabil, nu începători completi, ajungând doar să se apuce de chitară. Este destinat, de asemenea, pentru chitariștii care sunt familiarizați cu stilul degetelor / cu degetul sau cu jocul clasic, dar care joacă doar aranjamente făcute de alții. Dacă ești tu, atunci sperăm că îți vor fi de folos dacă îți este interesat să-ți faci propriile aranjamente pentru stilul degetelor.
Mai întâi, să lămurim ce înseamnă „solo” în contextul chitarei cu toc. Spre deosebire de solo-urile cu chitare electrice cu plumb, care sunt linii melodice, de obicei, cântate pe un acompaniament furnizat de către alții, chitară simplă cu ajutorul degetelor digitale înseamnă că joci totul de unul singur, adică melodie, bass și acorduri toate în același timp. Este un stil instrumental acustic în cea mai mare parte folosit adesea în folk, country, rock și chiar jazz, iar câțiva interpreți excelenți ai chitarelor de deget, trecut și prezent, includ: Tommy Emmanuel, Chet Atkins, Joe Pass, John Renbourn, Davey Graham, Jimmy Page, Leo Kottke și Michael Hedges, pentru a numi doar câțiva.
Chitară clasică și cu degetul
Tehnicile de chitară cu degete sunt, de asemenea, similare în multe privințe cu tehnicile de chitară clasică și există ceva de încrucișare în măsura în care muzica lăutății din epoca pre-clasică (adică, muzica barocă și renascentistă) transcrie bine atât pentru șirurile de nailon ale unei chitare clasice, cât și pentru șiruri de oțel ale unei chitare acustice și este frecvent întâlnită în ambele stiluri. (Muzica chitară a perioadei clasice ulterioare nu funcționează atât de bine pe corzile de oțel.) Principala diferență între cele două stiluri de joc este că jocul de chitară cu forme de degete este pentru un sentiment mai improvizat, care este întotdeauna deschis să se schimbe, în timp ce cântarea chitară clasică are ca scop aranjamente cu notă fixă, jucătorii clasici interpretează, de asemenea, efecte mai subtile, cum ar fi contrastele tonale, frazarea și dinamica.
Notă * Pentru cei care nu sunt familiarizați cu tehnicile de chitară cu tactile de deget, este mai bine să învățați mai întâi însoțirile de bază ale chitarei cu toc. Puteți să le învățați în lecția mea de modele cu chitară ușoară și apoi să reveniți să încercați o chitară solo de tip fingertyle.
digitație
Pentru mâna ta, folosește degetul mare pentru a juca note de bas. În cele mai multe cazuri, notele de bas vor fi cea mai joasă notă rădăcină în ton a acordului). Utilizați degetele pentru a juca note de melodie și note de acord. Poziția implicită pentru degetele dvs. este: degetul arătător joacă șirul 3, degetul mijlociu joacă șirul 2 și degetul inelar joacă șirul 1. Rețineți că este doar o poziție implicită; aceasta doar la chitara de tip fingertyle cântând și ea, dar, de asemenea, de multe ori trebuie să o schimbăm, în funcție de cântec. De exemplu, atunci când redați o linie sau o frază de note melodice pe același șir, încercați să evitați să utilizați același deget de două ori la rând. Alternează-le. Nu este esențial, dar este considerată cea mai eficientă tehnică și este metoda folosită în cântarea clasică a chitarei.
Realizarea unui aranjament simplu de chitară cu un dosar
Aceasta este o tehnică simplă în 3 pași pentru realizarea unor aranjamente complete de chitare pe care le-am predat cu succes studenților de-a lungul anilor.
Practic, tot ce ai nevoie pentru a face un aranjament de chitară în formă de deget al unei melodii existente sunt melodia și acordurile (armonia). După cum se explică mai jos, basul este ceva care vine cu acordurile. Cea mai mică notă a acordului va oferi o linie de basă simplă pe care o putem îmbunătăți dacă dorim sau o putem lăsa așa cum este. Totul depinde de cât de complexe dorim să fie aranjamentul. Adesea, simplu este cel mai bun.
- Pasul 1 - Obțineți melodia.
- Pasul 2 - Obțineți acordurile.
- Pasul 3 - Combinați ritmic melodia și acordurile.
Datorită restricțiilor privind drepturile de autor, pot folosi doar ca exemplu o melodie din domeniul public, așa că vom folosi Greensleeves, deoarece este foarte cunoscut.
Pasul 1: Obțineți Melodia.
Pentru a face un aranjament de chitară cu o formă de deget dintr-o melodie existentă, găsiți mai întâi melodia pe chitară sau de pe un site de file dacă urechea dvs. nu este la curent. Încercați însă să o faceți după ureche, dacă puteți. Dacă îl puteți fluiera, îl puteți găsi. Alegerea locului pe fretboard pentru a vă juca melodia este importantă. Nu vrei să fie prea joasă sau nu vei avea loc să cânte coardele. Jucarea mai înaltă a fretboard-ului pe șirurile superioare (cu înălțime superioară) funcționează bine, dar necesită mai multe cunoștințe despre formele de acorduri pe șirurile inferioare, în poziții superioare. Deocamdată, ar trebui să rămâneți la „poziția piuliței”, adică în primele patru freturi, și să vă păstrați melodia pe coardele cu înălțime superioară și să vă lăsați de acordurile de dedesubt.
Alegerea cheii este importantă și ea. Dacă alegeți o cheie urâtă, cum ar fi A flat, de exemplu, toate coardele vor fi complicate și vor necesita multe degete pentru a le ține. nu te lasă pe nimeni liber să joci melodia. În mod ideal, doriți să utilizați o mulțime de acorduri cu coarde deschise, astfel încât să puteți avea mereu degete libere pentru a cânta melodia în același timp. Tastele precum C, G, D, A & E sunt chei majore „ prietenoase ”, în timp ce A minor, D minor și E minor sunt taste minore prietenoase; formele de acorduri de poziție a piuliței sunt simple și există o mulțime de șiruri deschise de care să profitați.
Exemplul nostru este în cheia unui minor . Pentru a economisi spațiu, vom folosi doar prima frază deocamdată.
Pasul 2 Obține acordurile
Din nou, dacă urechea dvs. nu vă ajută prea mult să lucrați la acordurile oricărei melodii pe care doriți să le aranjați pentru stilul degetelor, căutați-le online. Doar asigurați-vă că este aceeași cheie ca melodia.
Dacă nu aveți un motiv de a nu face acest lucru, ar trebui să cântați acordurile aranjamentului dvs. în poziție de rădăcină. Asta înseamnă că cea mai mică notă a acordului va fi cea după care acordul este numit. Acest lucru permite degetul mare să ofere o linie de siguranță compusă din rădăcini de coarde. Basul poate fi făcut mai interesant, dacă este necesar, folosind inversiuni de acorduri și note de trecere, dar păstrați-vă la o poziție de rădăcină linia de început înainte de a o dezvolta.
Pentru exemplul nostru, iată acordurile și melodia primei fraze din Greensleeves .
Pasul 3: Combinați Melodia cu acorduri.
În cazul în care vă întrebați cum putem să încadrăm atât coardele, cât și melodia pe fretboard, în același timp, se datorează faptului că folosim forme de coarde decupate, care ocupă doar trei sau patru dintre șirurile inferioare. Melodia poate fi redată pe coardele superioare, cu claritate de notele acordului.
Iată un exemplu audio al primei fraze din Greensleeves. În primul rând este doar melodia, urmată de melodia cu acompaniament de coarde cântat dedesubt.
Notă * Dacă puteți citi notarea mai degrabă decât fila chitara din videoclip, puteți vedea că toate notele melodice au tulpini orientate în sus, în timp ce notele de bas și armonie (acorduri) au tulpini orientate în jos. Aceasta este o convenție convenabilă în notând muzica cu mai mult de o parte. Vă permite să alegeți cu ușurință melodia în orice moment.
Joc de chitară solo - Carte 1, ediția a 4-aÎmbunătățește-ți abilitatea de a citi personalul de notare standard al exemplului Greensleeves și nenumărate alte piese în loc să folosești tabul cu numeroasele sale limitări. Solitar Guitar Play by Frederick Noad este o resursă didactică excelentă pe care o folosesc pentru a preda notația studenților mei și a studenților la chitară clasică. Este nevoie de studenți de la nivelul complet pentru începători până la vederea citind piese de nivel intermediar.
Cumpără acumCompletând-o în mod ritmic
După cum puteți auzi, adăugarea coardelor umple armonia, dar ritmic este încă un pic simplu și gol. Deci, pentru a remedia acest lucru, trebuie doar să redați tonurile de acorduri pe care le țineți, astfel încât să completați spațiile dintre notele melodice. De asemenea, puteți reda tonuri de acord în același timp cu notele melodice. A juca tonuri de acorduri înseamnă a cânta corzile individual, în timp cu ritmul și în orice ordine îți dorești, ținând în continuare acordul și ține cont de următoarele:
Nu poți să lovești o notă greșită de armonie, dacă ții coarda potrivită.
Începeți cu nota de bas a coardei la prima bătaie a fiecărei bare (cu degetul mare), în același timp cu orice notă de melodie (cu orice deget adecvat, în funcție de coardă). Oriunde există o notă de melodie după prima bătaie, nu este nevoie, ritmic vorbind, de un ton de acord în același timp.
În exemplul Greensleeves, am adăugat și câteva note de trecere între acorduri. Trebuie să fiți mai atenți dacă le adăugați, întrucât puteți atinge o notă greșită cu acestea, deoarece acestea nu fac parte din acord. Păstrați-vă pe cei care aparțin scării cheii în care vă aflați, până când vă simțiți mai încrezători în luarea propriilor decizii muzicale.
De exemplu, există o notă de bas care trece (B) care introduce rădăcina coardei C majore din a doua secțiune a piesei. Întrucât cheia melodiei este A minor, acea notă, B sună bine, deoarece, deși nu face parte din acord, este totuși o notă la scară a tastei, A minor și acționează ca o piatră naturală de pas între notele de bas A și C. Dacă Bb (B flat) ar fi fost folosit în schimb, nu ar suna bine în acel loc, deoarece Bb nu face parte din cheia sau scara unui minor. Am avea mai multe șanse să o auzim ca o notă ornamentală cromatică, cu tendința de a cădea înapoi în A, decât să se ridice la C. A face să se ridice atunci când vrea să cadă poate produce un efect incomod și nefiresc. Notele cromatice (din cheie) nu sunt greșite, dar trebuie să înveți prin experiență când și cum să folosești notele străine în mod eficient. Între timp, rămâneți la notele sigure bazate pe cheie.
Melodia a fost de asemenea condimentată puțin pentru a fi mai interesantă ritmic. Este aceleași note, dar unele sunt făcute puțin mai mult sau aduse cu o fracțiune mai devreme pentru un efect ritmic interesant.
Aceasta este frumusețea de a-ți face propriile aranjamente pentru chitare cu toc. Totul depinde de tine. Dacă sună bine, este bine.
Greensleeves - versiunea completă a tastaturii
Adăugarea tonurilor acordurilor și a tonurilor ocazionale non-acorduri)
După cum puteți vedea din primele măsuri de mai jos, notele de melodie și acordurile sunt încă în vigoare, dar bătăile sau spațiile dintre ele sunt acum umplute de note suplimentare de acorduri pe care le-ați păstra în acel moment. Acest lucru adaugă un element ritmic și păstrează armonia curgând. Nu o face peste tot. Unele măsuri pot fi jucate fără note de completare. În plus, unele note de completare pot fi tonuri non-acorde, cum ar fi D-ul din ultima măsură a primei linii. Rețineți, totuși, că tonurile acordurilor sunt întotdeauna în siguranță, în timp ce tonurile non-acorduri nu sunt. Păstrați-le scurte și „rezolvați” să (urmați cu) cel mai apropiat ton de acord până când sunteți mai încrezător în utilizarea acestora. Lasă întotdeauna gustul tău muzical să te îndrume.
Un alt element de improvizație pe care l-am folosit este să anticipez o parte din notele melodice jucându-le cu jumătate de ritm. Este un efect vocal comun, dar nu simți că trebuie să o faci și tu.
Greensleeves: versiune completă improvizată
Mai jos este un aranjament foarte similar pentru întreaga melodie. Fiind improvizați, există unele diferențe și puteți alege (atunci când veți găsi peste ele) dacă o faceți așa cum auziți în videoclip sau așa cum vedeți în scorul de mai jos, sau chiar faceți ceva complet diferit. Ideea de a include scorul de mai jos este în primul rând să vă permit să vedem cum putem combina melodia cu acorduri, note de bas și note decorative de trecere. Puteți, desigur, să-l jucați exact așa cum este scris sau exact așa cum îl auziți, dar scopul final este să-l jucați exact așa cum doriți să îl jucați, iar dacă improvizați, este probabil să fie ușor diferit de fiecare dată când joacă-l.
Lecția Greensleeves - Notare completă și fila
Iată un link către scorul complet în notație și fila a două versiuni foarte similare pe care le-am făcut pe HubPages ca lecție de redare simplă (neprobăcită) a Greensleeves. Prima este versiunea mai simplă, care conține doar melodie și bass, a doua este o versiune completă de tip fingertyle.
Lecția Greensleeves cu filă completă și notare și audio.
