David Peacock este un compozitor și aranjator cu o gamă largă de interese și talente muzicale. A studiat la Berklee College of Music și a colaborat cu o gamă largă de artiști, printre care Austin Wintory, Disasterpeace și Tina Guo, alături de pianista Agustine Mayuga Gonzalez și cu cvartetul de coarde Videri.
Am vorbit cu el despre dragostea lui pentru muzica jocurilor video, despre procesul său creativ și despre modul în care își reîncărcă bateriile creative.
Interviu cu David Peacock
Karl Magi: Ce te-a atras prima dată să faci muzică?
David Peacock: Aveam în jur de patru ani și am crezut că ar fi destul de interesant să mă învăț pianul, așa că am urmărit asta destul de puternic în toată copilăria. O mare parte din învățarea mea de a cânta instrumente era să cânt la ureche, așa că am cules tonuri de jocuri video pe care voiam să le învăț. Pe măsură ce am primit din ce în ce mai multe opțiuni în ceea ce privește producția mea, cum ar fi participarea la orchestrele școlare, am ajuns să împărtășesc creațiile cu alți muzicieni.
KM: Care este abordarea pe care o adoptați la compoziție și aranjament?
DP: Nu cred că există o abordare specifică pentru mine. Este vorba doar de restrângerea lucrurilor la maximul abilității tale până când sună ca ceea ce sperai, lăsându-l să meargă și terminat.
Într-un aspect, este foarte frumos că nu există o rutină setată în care totul să se simtă repetitiv. Pe de altă parte, este înfricoșător pentru că cine știe dacă vei atinge semnul pe care îl dorești sau pe care îl caută cineva cu care lucrezi.
Abordez aranjamentul cu același fel de tehnici ca și compoziția. Odată cu aranjamentul, pe măsură ce experiența mea a crescut, îmi place să fiu sigur că am ceva de contribuit și că nu retrăiesc și nu schimb nimic prea mult dincolo de punctul de recunoaștere. Merge pe acea linie în timp ce este, de asemenea, foarte distractiv cu ea și de a fi capabil să vă entuziasmați.
Îmi place să-mi imaginez pe cineva care a auzit versiunea în joc a unei melodii de o mie de ori auzindu-mi aranjamentul și fiind încântat de ea. Ceea ce este interesant pentru mine, sper, va fi interesant pentru ei.
KM: Povestește-mi despre unele dintre proiectele de care ai fost deosebit de mândru?
DP: Sunt întotdeauna fericit să colaborez cu alți muzicieni. Am o relație și colaborare foarte bună cu un pianist pe nume Augustin Mayuga Gonzales. Am lucrat împreună la o serie de proiecte și el a fost unul dintre cei care au lucrat cu colaboratorii și pianiștii cu care am lucrat. Am lucrat împreună la Undertale Piano Collections Volume 1 & 2 și Dezastre pentru pian, care a fost o colaborare cu Disasterpeace. De asemenea, mi-a plăcut să lucrez cu cvartetul de coarde Videri. Am lucrat împreună de la primul lor album.
În ceea ce privește proiectele, orice fel de proiecte repere în care am simțit un sentiment de frică, unde era ceva nou pe care mi-a fost teamă să îl fac sau nu l-am făcut public. Am ajuns să fac câteva proiecte mai mari pe care am fost încântat să le fac, deoarece a fost o șansă de a arăta ceea ce făceam. Îmi place orice ocazie sau scuză de a face cercetare și de a mă cufunda în ceva nou și de a scoate ceva în mine de care se pot bucura alții.
KM: Cine sunt unii dintre compozitorii care v-au inspirat?
DP: Îmi amintesc că am crescut în mod special pe muzica lui Yasunori Mitsuda. Ca mulți oameni, Chrono Trigger a fost unul dintre jocurile mele preferate și am continuat să-i urmez călătoria muzicală după aceea. Am observat că a făcut multă experimentare și i-a plăcut să cerceteze muzica mondială și alte stiluri instrumentale și să le incorporeze în viața sa muzicală. I-am urmat blogurile și munca lui de-a lungul copilăriei.
Dincolo de el, mi-au plăcut foarte mulți grei din epoca JRPG precum Hitoshi Sakimoto, Masashi Hamauzu și Nobuo Uematsu. De asemenea, mi-au plăcut aranjamentele orchestrale ale lui Shiro Hamaguchi pentru franciza Final Fantasy sub forma pieselor Reunion, sau aranjamentele sale pentru colecțiile de pian Final Fantasy VIII.
În prezent, mulți dintre oamenii cu care lucrez sunt incredibil de influenți. Chiar dacă nu este specific în notele pe care le notează, poate fi abordarea și gândirea pe care o au în viața lor și în cariera lor. Vreau să știu ce le-a permis să-și mențină sănătatea, să continue și să se bucure de viață și să facă ceea ce fac.
KM: Unde crezi că muzica jocurilor video se încadrează în lumea muzicii contemporane?
DP: Cred că se potrivește în propriul său loc ciudat. Încă se dezvoltă și crește. Încă nu este cel mai tare lucru să fii să asculti coloanele sonore ale jocurilor video, dar îmi amintesc ca un copil mic, trebuia să ceri o figură parentală pentru a-și împrumuta contul eBay, astfel încât să poți cumpăra online o coloană sonoră japoneză și să-ți încrucișezi degetele pe care nu le-ai făcut. obțineți un CD piratat. Acum puteți descărca coloana sonoră chiar de pe magazinele digitale. Aceste tipuri de avansuri spun despre vremuri. În mod evident, oamenii ascultă și acordă atenție. Companii și grupuri precum Materia Collective încearcă să licențeze oficial lucrurile, să facă lucrurile corect și să obțină banii compozitorilor.
KM: Unde vrei să îți duci cariera în muzică înainte?
DP: Vreau să mereu oportunitățile pe care le-am obținut. Vreau să continui să lucrez alături de alți oameni care vor să lucreze cu mine. Vreau să fiu în continuare nepregătită și un pic îngrozită de lucrurile în care sar. Încă nu am încetat să învăț și sper să continui acest lucru. Mă apropii de asta precum un sprint, nu un maraton, cum se spune. Scopul este de a menține impulsul și de a continua dezvoltarea rețelei mele.
KM: Pe lângă muzica jocurilor video, ce fel de alte proiecte ai dori să faci?
DP: Am colaborat cu regizori și regizori talentați. Mi-ar plăcea să fac mai mult din acea muncă. Există întotdeauna posibilități pentru așa ceva. Îmi place ideea de a mă putea exprima muzical fără a fi nevoie să am un scop, așa că îmi place ideea de a crea muzică doar de dragul de a crea muzică. Sunt în arta vizuală ca pasiune și am aprecieri pentru așa ceva. Sunt destul de copleșit de opțiunile a ceea ce pot face, care este atât grozav, cât și groaznic, deoarece atunci nu mă concentrez niciodată pe un lucru, dar mă ține să mă gândesc la ce lucruri diferite pot face.
KM: Cum îți reîncarci bateriile creative?
DP: Încerc să fiu în regulă doar cu relaxare și timp liber. Sunt destul de nou la mentalitatea freelance, așa că încă mai rămâne cu mine că, dacă nu lucrez, mă scufund, ceea ce nu este neapărat adevărat. Încerc să spun da de fiecare dată când spun „nu, nu pot ieși” sau „nu pot face asta”. Îmi dau doar spațiul pentru a mă bucura doar de lucruri cum ar fi să văd filme, să joc jocuri și să mențin ceea ce sunt pasionat. Simt că este o parte a slujbei să fii informat despre ce se întâmplă în jurul tău în orice domeniu, indiferent de forma pe care o iei.
