Mulți dintre cei mai cunoscuți compozitori din Italia și-au scris cea mai bună lucrare sub formă de opere. Într-adevăr, opera își are originea în Italia în secolul al XVI-lea și a rămas un aspect fundamental și popular al muzicii clasice italiene până în zilele noastre.
Mai jos sunt biografii pentru șase dintre cei mai cunoscuți compozitori italieni din istorie. Videoclipurile sunt folosite pentru a prezenta unele dintre piesele lor cele mai durabile. Verdi, Puccini și mulți alții au scris melodii în operele lor, care pot fi recunoscute instantaneu secole mai târziu, iar această moștenire nemuritoare este o dovadă a talentului lor ireprosabil. Vă rugăm să comentați dacă credeți că un alt compozitor sau o compoziție merită să fie menționat.
Claudio Monteverdi (1567–1643)
Claudio Monteverdi este cel mai cunoscut pentru cărțile sale despre madrigale și pentru scrierea uneia dintre primele mari opere, L'Orfeo. În istoria muzicii clasice, el a început transformarea de la stilurile renascentiste timpurii în perioada barocă și este cunoscut ca un revoluționar pentru dezvoltarea sa de artă.
Monteverdi s-a născut în Cremona și a aflat despre muzică în calitate de băiat de cor într-o Catedrală Catolică. Maestrul care a condus serviciile l-a învățat să joace, iar până la 15 ani, Monteverdi își publica propriile piese.
La vârsta sa fragedă, Monteverdi a lucrat pentru diverși aristocrați ca cântăreț și muzician înainte de a deveni dirijor al instanței la vârsta de 32 de ani. Până atunci, Monteverdi era un compozitor distins și s-a mutat la Veneția pentru a deveni Maestrul la Bazilica Sf. Marcu. Aici, a fost hirotonit preot catolic înainte de a ceda la boli, în vârstă de 76 de ani.
Până la sfârșitul carierei sale, Monteverdi scrisese o serie de „cărți madrigale”. Madrigalele necesită cel puțin 2 voci semnând în armonie sau cu părți vocale distincte. Monteverdi a scris unele dintre cele mai frumoase madrigale (vezi video), precum și a fost un precursor în dezvoltarea operei.
Antonio Vivaldi (1678–1741)
Violonistul virtuos, Antonio Vivaldi, este cel mai cunoscut pentru succesiunea sa de concerte de vioară intitulată „Cele patru anotimpuri”, deși a scris și peste patruzeci de opere. S-a născut la Veneția, unde tatăl său i-a învățat vioara de la o vârstă fragedă. Este probabil ca Maestrul de la Bazilica Sf. Marcu să-l învețe fundamentele compoziției. Într-adevăr, Vivaldi și-a scris propria lucrare orchestrală până la vârsta de 13 ani.
Legenda spune că Vivaldi s-a născut în timpul unui cutremur, ceea ce a determinat-o pe mama sa superstițioasă să-și declare viitorul laical cu clerul. Drept urmare, Vivaldi, în vârstă de 15 ani, a început să se pregătească pentru a deveni preot și a fost hirotonit în vârstă de 25 de ani. Cu toate acestea, sănătatea sa slabă i-a scutit de multe sarcini preoțești, permițându-i să se concentreze pe muzică.
Vivaldi a devenit Maestrul la un orfelinat catolic la scurt timp după ce a fost hirotonit. A învățat vioara și a devenit directorul lor muzical. Vivaldi a găsit această viață confortabilă și a petrecut aproape trei decenii compunând cea mai bună lucrare acolo. În cele din urmă, a ales să se mute la curtea regală a lui Carol al VI-lea din Viena, deși împăratul a murit la scurt timp după sosirea sa, iar Vivaldi s-a găsit șomer. A murit la scurt timp după o infecție, în vârstă de 63 de ani.
Vivaldi a fost cunoscut drept „preotul roșu” pentru părul său colorat cu flăcări. Muzica sa a fost exuberantă și melodică și a lăsat o impresie de durată asupra compozitorilor de mai târziu, inclusiv JS Bach. Muzica sa a devenit extrem de populară în anii săi de mai târziu și imediat după moartea sa, deși a devenit destul de obscură până la o reînviere a secolului XX.
Niccolò Paganini (1782-1840)
Un alt mare violonist italian a fost Niccolo Paganini, cel mai cunoscut pentru capriciul său nr. 24. Această piesă a inspirat multe alte lucrări grozave, precum „Rapsodia pe o temă a lui Paganini”, de Rachmaninov.
Paganini s-a născut la Genova unui tată care era comerciant și muzician de mandolină. Tatăl său i-a învățat mandolina de la o vârstă fragedă, iar Paganini a trecut mai târziu la vioară. Talentul său incredibil a devenit foarte clar atunci când profesorii lui au continuat să se afle din adâncul lor. Drept urmare, el a fost trimis secvențial la profesori mai buni.
Paganini a cântat concerte cu tatăl său, înainte de a fi numit primul violonist în orchestra de la vârsta de 18 ani. Până la acest moment, el era cunoscut ca o femeie excentrică și jucător de jocuri. Când Napoleon a invadat în 1805, Paganini s-a alăturat curții regale a surorii lui Napoleon, căreia i s-a oferit un cadou lui Lucca. A petrecut acolo patru ani înainte de a face turneul în Italia pentru a-și spori reputația. La 46 de ani, Paganini a fost finanțat pentru a vizita fiecare oraș important european, stabilindu-se pe scena internațională.
Paganini s-a retras efectiv șase ani mai târziu din cauza problemelor de sănătate. Pe lângă faptul că a dus un stil de viață excesiv, a suferit de sifilis, tuberculoză și depresie în timpul carierei sale. În timpul pensionării, Paganini s-a concentrat pe predarea și publicarea lucrărilor sale. Cu toate acestea, după numai doi ani, a decis să înființeze un cazinou la Paris. Nu a reușit imediat să-l determine pe Paganini să-și vândă opera și instrumentele pentru a-și reveni financiar. Sănătatea sa a scăzut rapid și a murit la 57 de ani.
Gioachino Rossini (1792–1868)
Cel mai cunoscut pentru operele sale, „La Cenerentola” și „Bărbierul din Sevilla”, Gioachino Rossini s-a născut în Pesaro, Italia. Tatăl său a cântat la claxon și i-a învățat muzică încă de la vârsta de șase ani.
Rossini a învățat claxonul între 7 și 10 ani, deși era un copil rebel, greu de supravegheat. Cu toate acestea, a studiat sub un compozitor local și a obținut o poziție de solist într-un cor bisericesc. Până la vârsta de 12 ani, își scria propriile compoziții și punea bazele operelor sale ulterioare.
Devoțiunea lui Rossini față de Mozart și Haydn i-a inspirat lucrările mai mult decât au putut vreodată profesorii săi, iar stilul său reflecta acești compozitori mai vechi. Rossini, în vârstă de 18 ani, a devenit un succes instantaneu când prima sa operă a fost bine primită la Veneția. La 21 de ani, el primea deja aclamări internaționale pentru operă, Tancredi. Succesul l-a putut copleși, deoarece anii următori au fost punctați de o serie de eșecuri relative.
Cu toate acestea, Rossini a revenit mai puternic ca niciodată când a fost produs Barber of Sevilla în 1816. Se susține că a scris opera în mai puțin de 3 săptămâni, deși a devenit cea mai mare operă a sa. A continuat să devină cel mai de succes compozitor de operă din istorie până la moartea sa din pneumonie la vârsta de 76 de ani.
Giuseppe Verdi (1813–1901)
Poate cel mai faimos compozitor italian dintre toate, Giuseppe Verdi este cel mai cunoscut pentru operele sale, inclusiv Rigoletto, Nabucco, La Traviata și Aida. Unele dintre cele mai recunoscute muzici din toate timpurile sunt incluse în aceste lucrări (vezi videoclipuri).
Verdi s-a născut într-un sat mic de lângă Busseto. Educația sa a beneficiat de biblioteca iezuită din oraș, unde a primit și lecții timpurii de compoziție. Verdi a continuat să studieze la Milano, unde a arătat un interes pentru muzica germană. Ulterior s-a întors la Busetto pentru a deveni regizorul muzical al orașului. Aici s-a întâlnit cu Verdi pe prima sa soție, deși căsătoria era destinată a fi una tragică, deoarece cei doi copii ai săi au murit la început, cu soția lui murind la scurt timp.
Tragedia a contribuit la eșecul celei de-a doua opere a lui Verdi, care aproape că l-a determinat să renunțe la muzică cu totul. Din fericire, era convins altfel, iar opera, Nabucco, a fost rezultatul triumfător. A avut premiera în 1842 pentru o aclamare răpitoare, aducând faimă și avere. Au urmat mai multe opere, inclusiv Macbeth în 1847, Rigoletto în 1851, Aida în 1871 și Falstaff în 1893. La vârsta de 87 de ani, Verdi a suferit un accident vascular cerebral în timp ce la Milano și a murit.
Verdi a fost prolific toată viața, funcționând bine în anii 80. Potrivit criticilor săi, Verdi nu avea rafinament pentru aspectele tehnice ale compoziției, fapt datorat insuficienței sale de educație în domeniu. Modesta Verdi a recunoscut că a fost cel mai puțin învățat dintre toți compozitorii. Cu toate acestea, în afară de Puccini, succesul și moștenirea sa sunt de neegalat.
Giacomo Puccini (1858–1924)
Un alt mare al operei italiene este Giacomo Puccini, cel mai cunoscut pentru Madama Butterfly, Turandot și Tosca. Turandot include aria numită „Nessun Dorma”, care a fost interpretată faimos de Luciano Pavarotti (vezi video).
Puccini s-a născut într-o renumită familie muzicală din Lucca. Cele trei generații anterioare au lucrat ca Maestre în catedrala din San Martino. Cu toate acestea, în condițiile în care tatăl lui Puccini a murit la vârsta de șase ani, și-a petrecut primii ani cântând în cor și deputat ca organist. Legăturile familiale cu Biserica Catolică și familia regală italiană i-au permis lui Puccini să primească cea mai bună educație.
Prima operă a lui Puccini, Le Villi, a avut premiera în 1864 pentru recenzii favorabile. Totuși, a doua sa operă a fost un eșec relativ care a fost salvat doar de succesul celui de-al treilea său, Manon Lescaut. Cariera sa a înflorit de atunci, cu Tosca și Madama Butterfly în curând. Ultima operă a lui Puccini a fost Turandot, din care Nessun Dorma se află singur ca una dintre cele mai mari piese de muzică scrise vreodată.
Puccini a murit din cauza cancerului de gât în 1924, care a fost probabil cauzat de dependența sa de trabucuri. Vestea morții lui Puccini s-a rupt în timpul unui spectacol al La Boheme la Roma. Se presupune că orchestra s-a oprit la jumătatea drumului pentru a interpreta „Marșul înmormântării” al lui Chopin publicului îndurerat.
