Cantar pentru chitară
Notă: Deși acest articol este orientat către cântăreți de chitară, toată teoria implicată funcționează și la pian, așa că vă rugăm să profitați la maxim dacă jucați tastaturi.
Există doar două tipuri de scară pe care le vom analiza aici și, într-o lecție de chitară, este doar un job de 10 minute să le înveți. Așa cum o explic pe tipar, s-ar putea să dureze câteva minute, dar este ușor, într-adevăr! Să începem cu o scară pentatonică . Acesta este grecesc pentru cinci note și arată cât de mult timp tânjesc oamenii cu muzica.
În primul rând, de ce să folosim cântare pentatonice? Motivul principal este că face solo-urile mult mai ușoare. Comparativ cu o scară majoră standard, utilizați 5 note în loc de 7, iar cele două note omise sunt cele care tind să se ciocnească cu modificările acordurilor. O abordare bună este de a gândi pentatonic, apoi de a adăuga acele note înapoi, atunci când este de dorit. Deci, gândiți-vă la solzi pentatonici ca o variantă implicită atunci când aveți de-a face cu materiale necunoscute.
Dacă te uiți la toată muzica populară, din toată lumea, cântarul pentatonic este foarte comun. Cel mai bun punct de plecare pentru blues și rock.
Redarea Scalei Pentatonice Em
Tine minte:
- Șirul 1 este cel mai subțire șir,
- Șirul 6 este cel mai gros.
Sfat: folosiți doar primul deget (mâna stângă) pentru acest lucru
Șirul 1: Joacă fret 3, apoi deschide șirul (fără degete!)
Șirul 2 - același lucru
Șirul 3 - Fret 2, apoi deschideți șirul
Strings 4, 5 - același lucru
Șirul 6 - Fret 3, deschideți din nou șirul
Deci, modelul, începând cu primul șir (cel mai subțire șir) este:
3, 0
3, 0
2, 0
2, 0
2, 0
3, 0 .
Sperăm că tocmai ai jucat o scară pentatonică minoră. Apoi, redați totul înapoi, începând de pe șirul 6 de jos. Spune-i unui prieten să joace coardele Em și G. Sau joacă alături de Heart of Gold sau Wish You Were Here.
IMPORTANT: Tocmai am învățat un model de scară, dar aceasta este doar o hartă a locului unde ai putea merge. Ați putea (și ar trebui) să începeți pe șiruri diferite, să încercați să cântați ceea ce cântați și, în general, să încercați să exprimați lucrurile pentru a suna muzical. De îndată ce poți, abandonează modelul de scară în sus și în jos.
Se joacă scara pentatonică am
Acum să ne uităm la Am pentatonic, probabil cea mai folosită scară de chitară. Tot ce trebuie să facem este să mișcăm același model pe gât, deși pentru că nu există șiruri deschise nu va arăta exact la fel. În multe feluri, aceasta este frumusețea chitarei, deoarece puteți învăța un singur model și puteți transfera cu ușurință pe toate tastele diferite. Din nou, începând cu șirul 1 obținem:
8, 5
8, 5
7, 5
7, 5
7, 5
8, 5 (acum pe șirul 6!)
Puteți utiliza acest lucru peste Am, Dm, Em și, de asemenea, peste C, F, G - cu alte cuvinte, orice acorduri în cheia lui C sau Am.
Această cutie cu patru freci este doar o poziție pentru această scară, există un model de cinci forme care acoperă întregul gât de chitară. Acest lucru este detaliat în celălalt meu cântar de chitară - cântare pentatonice.
Teoria muzicii este acoperită în celelalte hub-uri ale mele, așa că vă rugăm să le verificați dacă acest lucru nu are sens sau folosiți caseta de comentarii pentru a primi câteva sfaturi. Note cromatice: când sunteți într-adevăr conversativ cu scara, încercați să adăugați câteva note suplimentare pentru un sunet mai blues sau jazz. De exemplu, în loc să meargă la fret7, 5 punem și în fret 6, dar numai ca o notă rapidă și de interconectare. Aceasta funcționează și în creștere - astfel încât să obțineți 5, 6, 7 pe trei dintre șiruri.
Cantar de chitară - Toate cântarele esențiale
Scări majore
Să ne uităm la scări majore. Primul model este C major - pornind de la fret 3, șir 5. După ce ați obținut acest model, îl puteți muta pe gât, sau pe o singură coardă, pentru a juca toate scalele majore.
Scala în jos a gâtului (nu este prezentată în diagramă)
Acesta este un caz de a învăța unul, primiți 5 gratis! Găsiți fret 12 - este locul unde se găsește marcajul dublu pe majoritatea chitarelor clasice. Acum redați următorul model pe șirul 1: 12 11 9 7 5 4 2 0 .
Aceasta este scara majoră E. Din nou, este bine să faceți întreaga scară înapoi sau:
0 2 4 5 7 9 11 12
Pe măsură ce chitara este reglată EADGBE (de jos la mare), puteți reda pur și simplu același model pe toate celelalte șiruri pentru a vă oferi și cântarele A, D, G, B.
Al treilea șir vă va oferi o scară majoră G. Notele dintr-o scară majoră G sunt:
GABCDEF # G Puteți utiliza această scală sau relativă pentatonică minoră, care este scala Em pentatonică prezentată mai sus, în cheia lui G.
Acorduri în G: G Am Bm CD Em F # m7b5 . Deci, o progresie a acordurilor care folosește G, Em, C, D, de exemplu, se va potrivi ambelor scale. Deși ambele vor funcționa, pentatonic este mult mai ușor de utilizat.
Blues Scales
Folosiți aceste acorduri peste blues, E7 A7 și B7 în cheia E Blues. Pentru scara A blues, am adăugat câteva informații esențiale, dar puțin cunoscute - amestecați cele două scale împreună, iar nota a 3-a principală funcționează peste A7 în timp ce urmează notele acordului mai îndeaproape. Când schimbați acordul IV, reveniți la utilizarea minorului 3.
Utilizări practice
Scara majoră E este EF # G # ABC # D # E și se va potrivi cu următoarele acorduri:
EF # m G # m ABC # m D # m7b5
În numere fret (acest lucru va funcționa pe șirul 1 și șirul 6)
0 2 4 5 7 9 11 12.
Observați conexiunea dintre notele acordurilor și scara principală. Puteți improviza sau compune o linie melodică folosind această scală peste aceste acorduri, în orice ordine.
De asemenea, puteți utiliza modelul scării pentatonice, în acest caz ar începe de la fret 9 și s-ar încheia de la fret 12, care este E, sau nota tonică. Este mult mai ușor să folosești scara pentatonică pentru a improviza și, deoarece majoritatea jucătorilor rock și blues folosesc această scară tot timpul, sună corect și stilistic.
Continuarea studiilor
Folosiți caseta de comentarii dacă doriți ajutor pentru aplicațiile de cantar.
Când aveți aceste scări de scară în jos, încercați să evitați improvizarea doar alergând în sus și în jos în mod liniar. Este mult mai bine să aveți niște intervale și sărituri și să folosiți vibrato și pull-off-uri pentru a inspira ceva viață în sunet. Urmăriți câteva dintre cele mai mari în acțiune: Jeff Beck, Jimi, SRV, Carlos Santana, Danny Gatton. Să nu uităm de Robben Ford și Larry Carlton. Youtube vă va servi bine, dar există și DVD-uri de instrucțiuni pentru a cumpăra sau închiria.
Este, de asemenea, o idee bună pentru chitariști să joace cântare pe pian sau tastatură. Chiar dacă la doar un nivel de bază, te va ajuta cu adevărat să înțelegi teoria muzicii și ceea ce faci pe tabloul de chitară.
