Cantar în chitară clasică
Studenții și interpreții de chitară clasică cântă diferite modele de scară ca parte a rutinei lor de practică zilnică. În comparație cu chitara rock și jazz, însă, tipurile de scară predate studenților la chitară clasică din majoritatea școlilor sunt majoritare și minore. Nu se acordă prea multă importanță celorlalte scale, cum ar fi modurile, pentatonica sau scala de ton întreg, etc., întrucât foarte puțin din repertoriul clasic de chitară este bazat pe modal, pentatonic sau cu tonuri întregi. Are sens să vă concentrați pe cântare care vor oferi tipurile de rulări și modele de note care se ridică tot timpul în muzica clasică de chitară. Motivul principal al practicii la scară în chitară clasică este îmbunătățirea dexterității degetelor și dezvoltarea unui sentiment de tonalitate sau conștientizare cheie în raport cu freza.
Tipare mobile și joacă de poziție
Fiind un instrument fretted, chitara are un avantaj față de majoritatea instrumentelor care nu sunt înfăptuite, deoarece ne permite să mutăm forme de coarde întregi și amprentări la scară în sus și în jos pe bord în orice poziție dorită. Dacă puteți juca scala într-o singură poziție, o puteți juca în orice poziție, (cu condiția să nu rămâneți cu freturi accesibile în nici o direcție). Indiferent de poziția în care te mutați, va rezulta exact același tip de scară și exact aceleași digitale, dar vor fi transpuse în sus sau în jos în ton și pe baza unei noi note cheie sau tonic . Șirurile deschise sunt evitate în practica strictă a modelului, deoarece acestea ar schimba automat modelul. Întregul punct este să menținem modelul intact.
Scările prezentate aici sunt toate modelele de scară majoră și minoră mobilă. Scările de exemple sunt doar atât - exemple. Ceea ce este important este modelul, nu dacă se bazează pe G sau A sau orice altceva. După ce cunoașteți modelul, îl puteți porni de oriunde doriți.
Pozițiile fretboard pentru exemplele particulare sunt prezentate de cifre romane, așa cum este obișnuit în partiturile de chitară clasică. Acestea îți spun pe ce frecă să plasezi primul deget. Următoarele 3 freturi de mai sus, care vor avea fiecare un deget dedicat.
Degete (Mână frâie)
Numerele mici de lângă unele note sunt instrucțiuni de înțelegere a mâinii. Sunt incluse doar acolo unde s-ar putea să nu fie evident ce deget să folosească. Dacă respectați principiul degetului per-fret, veți putea întotdeauna să vă descoperiți degetul potrivit pentru a-l utiliza în orice poziție de pe tablă.
Degetare (a lua mâna)
Tehnica clasică la scară de chitară subliniază importanța mișcării fluide a mâinii tale de ridicare, obținută prin alternarea strictă a degetelor (i) și a mijlocului (m) a degetelor sau a indexului, a degetului mijlociu și a inelului (a) în aceste tipare tipice. Dacă ești începător, rămâne doar cu primul model până te obișnuiești.
imimim etc.
imaima etc.
Eu mamimam etc.
Spre deosebire de practica arpeggio, degetul mare nu este utilizat în practica la scară standard. Este degetele la tot pasul.
Scala majoră
Iată un important model mobil de două octave. Scara indicată este majorala G, dar modelul poate fi mutat în sus sau în jos. Poate fi deplasat în jos într-un singur fret spre F major major (sau G major flat dacă doriți). Orice este mai mic decât asta și ai de a face cu unele șiruri deschise, pe care vrei să le eviți în tiparele mobile. Puteți schimba întregul model până la D # / Eb pe o chitară clasică standard și mult mai departe cu o chitară acustică sau electrică cu șnur, deoarece au gâturi mai lungi și mai multe freze.
Scară majoră: model cu două octave
Îmbunătățește-ți capacitatea de a citi personalul de notare standard al cântarilor și muzică reală, în loc să folosești tabul cu numeroasele sale limitări. Solitar Guitar Playing by Frederick Noad este o resursă didactică excelentă pe care am folosit-o pentru predarea notației studenților mei și de la chitare clasice. Este nevoie de studenți de la nivelul complet pentru începători până la vederea citind piese de nivel intermediar.
Cumpără acum
Cumpără acumNotă * Semnăturile cheie afișate la începutul fiecărui exercițiu sunt în vigoare pe parcursul întregului exercițiu. Acestea lipsesc din personalul inferior în unele exemple de mai jos, deoarece software-ul de notație bine în vârstă, Guitar Pro, care le-a produs afișează doar semnătura cheie la începutul fiecărui exercițiu.
Scara majoră: modelul cu trei octave
Scări minore
În studiul tradițional al chitarei clasice, se pune accent pe formele armonice și melodice ale scării minore, mai degrabă decât pe scala naturală minoră (cea care este de acord cu semnătura cheie). Formele armonice și melodice sunt cu adevărat doar modificări ale scării minore naturale. Acestea sunt menționate atât de des în muzica clasică încât au devenit formele standard.
Scara minoră armonică este aceeași cu scara minoră naturală, cu excepția faptului că nota 7 la scară este ridicată de un semiton. Scala minoră melodică este unică printre scări, prin faptul că are notele a 6-a și a 7-a ridicate la ascendent, dar acele note sunt readuse la forma minoră naturală la coborâre.
Cele trei forme comparate
- Un minor natural - ABCDEFGA
- Un minor armonic - ABCDEFG # A
- Un minor melodic - ABCDEF # G # AGFEDCBA
Scara minoră armonică: model cu două octave
Scară minoră melodică: model cu două octave
Scara minoră armonică: model cu trei octave
Scară minoră melodică: model cu trei octave
