Genius polifacetic, Tom Scholz
Oamenii folosesc mult cuvintele. În limba engleză, cuvântul genius este adesea folosit greșit. Cineva sau ceva este ușor inteligent și în curând cuvântul geniu este aruncat în jur. Apoi, există oameni care sunt cu adevărat genii. Cotația minimă de inteligență comună pentru un geniu este de o sută patruzeci.
Nu am niciun fel de scor al coeficientului de inteligență pentru Tom Scholz, așa că poate sunt doar o altă persoană care greșește limba engleză. Totuși, voi merge aici. Îl numesc pe Tom Scholz un geniu real. Sunt rezonabil sigur că are un scor al coeficientului de inteligență de cel puțin o sută patruzeci.
Este o greșeală uriașă de a lega succesul economic cu informațiile. Unele dintre cele mai inteligente persoane care au trăit vreodată nu le pasă prea mult de avere. Cu toate acestea, atunci când o parte din mintea ta genială este centrată pe crearea de artă, ai putea să te ridici ca Tom Scholz. Merită mai mult de o sută de milioane de dolari.
Mintea excepțională a lui Tom nu a fost mulțumită doar să facă muzică. De asemenea, face hardware, și are mereu. A fost inginer înainte de a deveni vreodată muzician profesionist. Echipamentul fabricat acasă, conceput de el însuși, a ajutat Bostonul să devină un succes masiv.
Toată lumea încercase să sune ca Led Zeppelin. Jimmy Page era stăpân în studio. Sau, probabil, încercau să sune așa cum au făcut Beach Boys în Pet Sounds . Lui Tom nu i-a interesat și, din studioul său de la subsol, și cu echipamentele pe care și le-a construit el însuși, a produs un album cu un sunet care a suflat toată lumea. Sunetul pieselor de chitară din muzica din Boston (asta e tot Tom Scholz) se face pe un Gibson Les Paul.
Colecția # 10 Tom Scholz 1968 Les Paul
În esență, chitara Tom folosită pentru albumul de debut din Boston este un Gibson Les Paul Goldtop Deluxe din 1968. Tom este un inginer mecanic și astfel modifică totul la dorințele sale sau construiește ceva de la zero. Les Paul lui nu a făcut excepție, deoarece această chitară a colecționarului Choice de la Gibson este foarte modificată de la un Goldtop Deluxe din 1968.
Puteți observa imediat că nu există aur, întrucât Tom a ajuns la locul unde chitara este naturală. Deci, aceasta este culoarea unui vârf de arțar fără flăcări, fără nicio finisare. Banuiesc ca l-ai numi blond. Al doilea lucru pe care îl observați este că configurația pickup-ului nu este ceva comun pentru un Les Paul. Ei au tendința fie să aibă doi P-90, fie doi humbuckers, dar această chitară are una dintre fiecare.
Când ești un băiat sărac ca mine, observi acel preț. Acest preț este cu mult peste limita mea. De ce costă atât de mult acest lucru? Există un motiv bun. Se lucrează mult la ceva de genul acesta.
Vedeți, chiar și zgârieturile de pe chitarra lui Tom sunt replicate aici și replicate exact așa cum este uman posibil în această zi și vârstă. Nu o poți vedea din față, dar pe partea din spate există o cantitate imensă din ceea ce numim „erupție la catarama centurii”. Totul este replicat. Aceasta este o chitară relicvă.
Colecția # 10 Tom Scholz 1968 Les Paul prezintă:
- Blat de arțar în dungi, sculptat și corp de mahon ușor, dintr-o bucată, îmbătrânit într-un mod complet precis și extrem de tehnologic
- Lipit în gât de mahon cu profil distinctiv '68, unghi de cap de 14 grade și o tablă din lemn de trandafir cu incrustări de celuloză
- Finisaj de top natural decupat și spate și părți naturale, toate îmbătrânite pentru a se potrivi cu chitara modificată a lui Tom
- Un pick-up DiMarzio Super Distors în poziția podului și un stil P-90 vintage în gât, cu dispunere tradițională de control
- Puntea corectă de ton-o-matic periodică și elementul de fixare pentru barele de protecție, tunerele Schaller M6, toate îmbătrânite în nichel
- Butoane de pălărie din aur de la sfârșitul anilor '60 cu inserții de argint; chitara nu are un dispozitiv de protecție
Studioul Gibson Les Paul
Scholz deține nu una, ci două chitare Gibson Les Paul Goldtop Deluxe din 1968. Este posibil să fi văzut imagini cu ele aproape, unde au un sticker Mighty Mouse pe ele. Scholz regretă că nu a putut face ca reproducerile lui Gibson să vină cu autocolantul. Probleme de drepturi de autor, știți, ele sunt în calea unor lucruri.
Un student al istoriei chitarei Gibson știe că 1968 a fost anul în care Gibson a readus-o în producție pe Les Paul. 1959 a fost ultimul an, anterior până atunci, când a fost produsă chitara. Prin urmare, ceea ce s-a întâmplat a fost că Gibson a transpus pur și simplu toate piesele Les Paul în depozitare și, atunci când au început să le facă din nou în 1968, au folosit piesele din 1959. Deci, un Les Les din 1968, ca și cele deținute de Scholz, și le-au folosit pe primul album din Boston, au gâtul extrem de mare din 1959.
Tom Scholz are o înălțime de șase metri și cinci centimetri. Puteți spune, privindu-l că este înalt. Bărbații care sunt înalți au mâini mari. Tom Scholz descrie încă gâtul lui Lester din 1968 ca pe o bâtă de baseball. Majoritatea oamenilor nu au nici măcar aproape de șase picioare și cinci centimetri înălțime, și așa, sunt sigur că majoritatea persoanelor au mâini mai mici și degete mai scurte decât Tom Scholz. Numai din acest motiv, modelul Tom Scholz Gibson Collecter's Choice Lester Polsfuss nu este probabil cel mai bun Les Paul pentru tine.
Modelul Gibson Les Paul Goldtop Deluxe din 1968 a venit cu două pick-up-uri P-90. Modificarea majoră a fost rutarea făcută pentru a adăuga pick-up-ul DiMarzio Super Distortion la pod. Sunetul Bostonului este sunetul unui Les Paul și al humbuckers mai mult decât P-90s, iar dacă te-ai uitat la fotografiile și videoclipurile de mai sus, vezi că Scholz acum favorizează un Les Paul mult mai tipic, cu humbuckers la gât și pod.
Din motivele menționate mai sus, trebuie să spun aici că Gibson Les Paul Studio este cel mai bun pariu pentru oricine dorește să dețină un Les Paul și să apeleze la un sunet Tom Scholz. Acestea prezintă rana mai fierbinte decât seturile normale de preluare 490 T și R. Oh, ai putea totuși să-i schimbi în puii de DiMarzio Super Distortion dacă ai vrea, dar faptul că problema este, ai mai avea un drum lung de parcurs, înțelept hardware, pentru a ajunge la un sunet Scholz. Amintiți-vă că bărbatul este un inginer mecanic.
Această chitară include, de asemenea, split-uri ale bobinei. Deci, dacă simțiți că aveți nevoie de o singură bobină în poziția gâtului, nu există decât un buton de trage între dvs. și unul. Ameliorarea modernă a greutății îi face pe aceștia mult mai ușor să stea și să se joace ore întregi. Am simțit că gâtul era ușor de manevrat în fiecare dintre ele pe care le-am jucat vreodată și, realist, chiar și un băiat sărac ca mine ar putea salva sau plăti pentru un LP Studio.
- O scenă de lucru și un studio de lucru
- Corpul ultra-modern, ușor de greutate, permite seturi și sesiuni mai lungi
- Gâtul subțire de Mahogany Slim Taper joacă ca un favorit al anilor '60
- Tastatura din lemn de trandafir oferă suport clasic Les Paul
- Pick-up-urile pentru umerașe 490R / 498T cu spirală oferă curățare clasică și crunch modern la cluck-ul simplu cu o singură bobină
- Sintonizatoarele rotomatice Grover sunt stabile în studio
- Podul din aluminiu Nashville Tune-O-Matic este ușor și se potrivește tonal la chitară
- Am cerut jocul de precizie
Tom Scholz, inginer mecanic și muzician
Tom Scholz nu este originar din Boston, ci din Toledo, Ohio. Tatăl său a fost un designer de succes de case de lux. Tom a fost clar înclinat atât intelectual cât și artistic la o vârstă fragedă și a primit lecții de pian clasic.
Un student de top și un sportiv foarte bun, Scholz ar urma să câștige o diplomă de licență, apoi Masteratul său în inginerie mecanică de la una dintre cele mai prestigioase universități din SUA, Massachusetts Institute of Technology. Avea să lucreze pentru Polaroid ca inginer de proiectare, dar în timpul său liber, atunci se va întâmpla magia muzicală.
În studioul său de acasă, folosind deseori echipamente de design propriu, Tom a început să lucreze la ceea ce va deveni albumul de debut pentru trupa Boston. El putea să cânte singur fiecare instrument. Ceea ce avea nevoie era un contract de înregistrare și un cântăreț. Avea să cunoască un tip pe nume Brad Delp.
Brad avea o voce cristalină și își putea trimite vocea distinctă aproape în orice registru. Epic Records i-ar semna pe cei doi într-un contract de înregistrare, dar ar trebui să se implice multe în toate acestea. Tom Scholz este un bărbat puternic din cap. Este probabil, de asemenea, că a obținut douăzeci de puncte IQ pe cea mai strălucitoare persoană angajată de Epic Records.
Faptele problemei erau că întreaga trupă era doar Tom Scholz, cânta la fiecare instrument și Brad Delp cânta. Acest lucru era inacceptabil pentru Epic Records, deoarece trebuia să existe o trupă efectivă pentru a interpreta muzica în direct. Tom ar trebui să angajeze câțiva muzicieni.
Boston, Never Real a Band
Trupa Boston nu ar fi niciodată într-adevăr o trupă. Au fost douăzeci și unu de membri. Cred că numărul arată o instabilitate masivă sau ar putea arăta că oamenii erau doar niște arme angajate. Pentru epoca clasică a Bostonului, se poate spune că trupa era Tom Scholz și Brad Delp. Lucrul despre toate acestea a fost, literalmente, nimeni nu știa situația. Tom Scholz spune că Epic Records nu a fost niciodată conștient de faptul că Boston nu era într-adevăr o trupă.
Muzica din Boston ar fi întotdeauna un efort extrem de personal. Un efort personal extrem de exact al unei persoane și, desigur, acea persoană ar fi Tom Scholz. El a cântat literalmente fiecare ultim instrument și a înregistrat fiecare ultimă bucată în studioul său din subsol. Tom spune că asta a fost realizat de el doar închizând ochii și prefăcându-se că cânta la orice instrument, în fața unei mulțimi de dimensiuni de pe stadion. Cu siguranță a funcționat.
Când s-a terminat muzica, Tom l-a sunat pe Brad Delp și l-ar fi întrebat dacă ar fi să cânte, iar Brad ar fi fericit. Când Brad cânta toate piesele vocale cristaline și perfecte pentru albumul de debut, nici măcar nu știa că nu există o trupă.
Nimeni nu știa că Bostonul nu era o trupă
Când în sfârșit a existat o trupă, aceasta va fi cea mai disfuncțională trupă din istoria benzilor. Toate acestea se datorau că trupa nu a existat niciodată cu adevărat. Erau doar Tom și Brad și era pentru totdeauna mai ales Tom. Toți ceilalți erau doar o armă închiriată și astfel nu se simțeau niciodată prea apreciați.
Nu au scris nicio muzică. Fiecare piesă pentru fiecare muzician a fost scrisă de Tom Scholz. Puteți vedea cum toată lumea s-ar lăsa să se simtă de parcă nu aveau cu adevărat nevoie de ei și poate nu au fost niciodată apreciați. Au fost angajați doar cu un singur scop, reproducând muzica pe scenă.
În ultimii ani, Tom ar spune că este un lucru foarte frumos de apreciat, dar nu este tocmai corect să fii apreciat ca ceva ce nu ești. Tom nu se aștepta niciodată la succesul care avea să vină. Nu dorea decât să-și scoată albumul de acolo și, așa că nu se așteptase niciodată la cele aproape douăzeci de milioane de albume care vor fi vândute pentru debut, nu a însemnat niciodată să se întâmple ceva, ceea ce ar face pe cineva să se simtă prost despre experiențele lor cu Boston.
Lui Scholz i se spusese chiar să nu se aștepte la ceva de succes. Disco a fost muzica zilei din 1976, nu rockul său din ceea ce ar părea a fi viitorul. Succesul mare a trebuit să fie un șoc pentru compania de discuri și pentru toți cei implicați în Boston.
Succes masiv de debitare
Primul album
Albumul a vândut șaptesprezece milioane de exemplare doar în SUA. Nu voi uita niciodată pentru prima dată când am auzit-o, era deja de ani de atunci, eu fiind doar doi ani în 1976. Sora mea mi-a împrumutat caseta ei. Nu cred că a cerut-o vreodată, și probabil că tot o să am umplut undeva. În orice caz, dețin acum o copie digitală și o ascult din când în când.
Foreplay / LongTime, Mai mult decât un sentiment și pace a minții . Acestea au fost cele mai mari dintre hituri și nimic nu a mai sunat ca trupa din Boston înainte. Muzica poate că a venit din spațiul exterior și astfel nava spațială Boston a avut un sens perfect ca emblemă a trupei. Jur pe ceruri, muzica sună ca o producție modernă aici în 2018.
Îți spun ce altceva era din spațiul exterior, era sunetul lui Tom Scholz care cânta la chitara lui Les Paul. Acele linii de plumb care urlau nu erau altfel decât înainte, chiar și fără sunetele uimitoare conduse de tehnologia echipamentelor de înregistrare ale lui Tom.
Nu privi înapoi!
Tom Scholz nu ar fi mulțumit de al doilea album din Boston. S-ar fi simțit pentru totdeauna ca și cum ar fi fost grăbit în producție și niciodată nu a fost niciodată terminat. Regreta acest lucru imens și ar jura să nu lase niciodată să se întâmple nimic ca acesta.
Opinia lui Scholz nu a fost influențată de faptul că Don't Look Back a vândut patru milioane de exemplare în prima lună. Nu era vorba de bani. A face muzică a fost pentru a face muzică, pentru Scholz și a face perfect. Începutul disputelor legale cu Epic Records a fost direct legat de eliberarea grăbită.
Probabil că nu a fost capricios, Scholz ar petrece opt ani înainte de a lansa un alt record. Criticii, care, de obicei, se ocupă de tot ce este bun și decent în această lume, au iubit Don't Look Back, iar unii au afirmat că este un record superior efortului de debut al Bostonului. Unii alții au subliniat cum versurile din diferite melodii au contrazis ceea ce s-a spus într-o altă melodie. Cred că Scholz se concentrează pe muzica în sine, și nu pe consistența lirică atât de mult.
Organele bântuitoare, ca și cum ar fi jucat într-o catedrală a bisericii, și linii grele, melodice de chitare abundă. Producția a fost aproape universal considerată a fi curată. Ce ar putea fi Scholz în lume atât de nemulțumit? El a spus că a considerat că albumul a fost ridicol de scurt și că a avut nevoie de cel puțin o altă melodie pentru a fi complet.
A treia etapă și dincolo
Opt ani ar fi petrecut pentru a scrie și a înregistra a treia etapă . Pentru fani, s-ar dovedi că merită așteptați. Albumul a fost probabil un pic mai melancolic și s-a ocupat mai mult pe tărâmul pieselor de dragoste decât al celor două precedente. Tom Scholz și Brad Delp au fost singurele două persoane din ansamblul original din Boston.
Amanda va deveni un hit numărul unu și îmi amintesc foarte mult saturația radio FM. Anul a fost 1986. Tom și-a câștigat disputa legală cu Epic Records, iar a treia etapă va fi eliberată de MCA.
Formatul de disc compact era nou marca în 1986. Third Stage va deveni aur certificat în format compact și LP. Este singura înregistrare cunoscută care a făcut asta, dar aurul nu a fost locul în care acest album avea să se oprească.
Rockman, o companie Tom Scholz, formată pentru a vinde echipamente proiectate Scholz, era acum în afaceri, iar noul album a prezentat echipament Rockman. Echipament disponibil pentru vânzare publicului larg. Este un echipament excelent, trebuie doar să te uiți la perfecționistul care l-a proiectat și, dacă vrei să sune ca Scholz, va trebui să achiziționezi niște echipamente Rockman.
A treia etapă a marcat sfârșitul a ceea ce cred eu drept Boston clasic. Brad Delp ar părăsi grupul. O, s-ar întoarce mai târziu, și atunci, foarte trist, s-a sinucis. În prezent, Tommy DeCarlo cântă pentru Boston. Pare la fel de bine ca Brad Delp, oricine ar putea. Povestea uimitoare este că el a primit literalmente slujba publicând melodii karaoke din Boston pe Myspace.
Tom Scholz - Mai mult decât un muzician, mai mult decât un inginer
Tom Scholz este genul de tip care a dat mai multe milioane de dolari unor organizații de caritate decât ne-ar fi spus vreodată. Este un om extrem de generos și a contribuit la organizații de caritate care caută să ajute persoanele fără adăpost și să pună capăt foamei mondiale. El este vegetarian de mai bine de treizeci de ani, iar aceasta este una dintre cauzele sale majore. Nu trebuie să fac parte din asta, eu însumi, pentru a aprecia banii lui Tom acolo unde este inima lui. El este, de asemenea, un promotor major al salvării animalelor și al adăposturilor de animale.
Merele care nu cad departe de copaci, Tom este un tată cu un fiu care este și absolvent al prestigiosului Institut de tehnologie din Massachusetts. Fiul său este, de asemenea, un inginer mecanic și a făcut o muncă considerabilă pentru Rockman.
Tom are sentimente puternice în privința politicii, iar în rarele ocazii când vorbește cu mass-media, este probabil să spună exact care sunt observațiile și sentimentele sale despre toate. El este un om al muzicii, un om al geniului și Dumnezeu să-l binecuvânteze. Mulțumesc pentru citit.
