Cele mai mari 50 de trupe japoneze de metal din toate timpurile

Acest articol este în sărbătorirea site-ului meu de origine, Japonia Metal Forum, la prima aniversare. Pentru a marca primul nostru an întreg, doar pentru distracție, iată cea mai bună încercare imparțială a mea de a pune în ordine cele mai mari 50 de acte metalice japoneze. A fost extrem de dificil, deoarece au existat atât de multe alegeri bune și o mulțime de trupe fantastice nu au făcut tocmai tăierea (trupe precum Wolf, Church of Misery, Abigail și Misako Honjoh abia au ratat lista, competiția a fost aceea că puternic).

Criteriile pe care le-am folosit în selectarea următoarelor trupe s-au bazat, în cea mai mare parte, pe influența lor în scena muzicală japoneză și succesul general, întinzându-se pe toate genurile metalice (Notă: bandele hard rock nu sunt incluse în această listă, cu excepția cazului în care au fost la fel de mult fuzionată cu metalul greu. De asemenea, nu am inclus alternative / nu-metal sau oricare dintre subgenurile de bază).

Acest articol a fost de foarte mult timp în elaborarea cu nenumărate ore de cercetare. Dacă sunteți deja un fan japonez al metalului, sunt sigur că puteți ghici destul de mulți membri ai acestei liste, dar am crezut că ar fi distractiv să o fac oricum.

Fără întârziere, iată cele mai mari 50 de trupe de metal japoneze din toate timpurile.

50. Leneș

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 1973

Lazy a început ca o trupă de liceu formată din cinci prieteni care urmau numele de scenă ale lui Michell, Suzy, Funny, Pocky și Davy. În 1978 au semnat cu RCA și au fost împinși de etichetă pentru a deveni un răspuns japonez la actele pop rock precum Bay City Rollers și au lansat mai multe albume sub acest stil forțat. Cu toate acestea, membrii lui Lazy au vrut cu disperare să cânte hard rock și heavy metal și când au lansat al cincilea album Earth Ark, au ignorat complet direcția managementului lor, scriind muzica pe care și-au dorit cu adevărat să o scrie, rezultând într-unul dintre cele mai faimoase heavy metal / hard. albume de rock în primii ani ai metalului japonez. Această trupă a lansat cariere majore pentru toți membrii săi, Michell a devenit o cântăreață de mare succes sub numele său real, Hironobu Kageyama. Shunji „Pocky” Inoue va deveni moderat de reușit realizând coloane sonore în trupa Neverland împreună cu Hiroyuki „Funny” Tanaka. La scurt timp după ce Lazy s-a despărțit, cei doi membri rămași Suzy și Davy au creat rapid o anumită trupă care apare doar un pic mai sus pe această listă.

49. Marino

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 1979

Foarte influențat de cele mai vechi trupe din mișcarea NWOBHM din Marea Britanie, Marino a fost cu mult înaintea jocului în Japonia, formându-se la Osaka în 1979 și lansând muzica lor în același an. Poate că primele tracțiuni, trupa de metal greu pur din Japonia, Marino a jucat un heavy metal agresiv, care uneori a străbătut linia dintre metalul heavy și full-tilt, înainte de a se forma chiar mulți dintre omologii lor celebri. În timpul înălțimii lor la mijlocul anilor 1980, Marino a fost cu ușurință una dintre cele mai cunoscute trupe de metal din regiunea Kansai extrem de populată și au fost jucători cunoscuți în metalul japonez cu ani înainte ca scena metalică a regiunii Kanto să înceapă cu adevărat.

48. Prețios

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1986

Prețioase au fost o trupă care a apărut timpuriu și a stabilit bara înaltă pentru numeroasele trupe de metal de putere japoneze care au apărut în anii următori. Una dintre cele mai populare trupe atașate la eticheta Mandrake Root, albumul lor To Glory We Steer a fost considerat continuu un clasic al metalului japonez încă de la lansarea sa în 1990. Precious 'leader Akira Kajiyama a continuat să fie considerat un chitarist legendar de metal. în patria sa și a colaborat cu mai mulți muzicieni internaționali de metal de-a lungul carierei sale ample.

47. Indignare

Origine: Nagoya, Japonia

Anul de formare: 1982

Unul dintre cei mai vechi și cunoscuți pionieri ai thrash metal-ului din Japonia, Outrage a avut un sunet puternic influențat de trupe precum Metallica de-a lungul anilor 1980, obținând o popularitate rezonabilă la acea vreme. În timp ce majoritatea formațiilor de thrash au avut cel mai mare succes în anii 80, Outrage este un caz rar al unei trupe de thrash clasice aflându-se la înălțimea lor în zilele noastre; evoluând în propriul sunet unic, trupa a făcut mai multe apariții pe topurile Oricon constant de la mijlocul anilor 2000.

46. ​​corupt

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 1994

Unul dintre cele mai cunoscute acte extreme ale metalului din Japonia, Corrupt a fost un element fundamental al scenei metalice subterane din Japonia, timp de mai mulți ani, realizând un nămol inconfundabil, de nămol zdrobit de oase. O trupă recluzivă și incredibil de privată, optează să își lase muzica să vorbească pentru ei. Cu șase albume de studio apreciate critic până în prezent și un mosh-gro plin de alte EP-uri și divizări, aspectul corupt va rămâne unul dintre actele extreme ale Japoniei pentru anii următori.

45. Kuni

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1986

Una dintre cele mai îndelungate cariere soliste din metal japonez, Kuni a fost considerată de mult timp ca o figură importantă în scenă și unul dintre cei mai buni chitariști ai metalului din Japonia. Albumele sale au prezentat numeroși prieteni americani, în ciuda carierei sale bazându-se exclusiv în Japonia; a mai fost prezentat la numeroase festivaluri majore japoneze, inclusiv două apariții la Loud Park.

44. Liv Moon

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 2009

Dacă există o femeie care ar putea fi numită regina metalică simfonică a Japoniei, aș spune că este Akane Liv, care împreună cu trupa ei Liv Moon a devenit un element principal în scena simfonică / power metal modernă a Japoniei, în ciuda faptului că a început activitățile relativ recent în 2009 Cu o voce minunată și absurd de puternică, restul trupei sale este la fel de talentat și include nu numai unul dintre cele mai mari nume de chitară din Japonia, Takayoshi Ohmura (care face parte și din grupul de metal alternativ de mare succes, Babymetal), dar poate, de asemenea, cel mai important basist în metalul japonez, Masaki. Liv Moon s-a vândut de asemenea bine, făcând grafic cu respect pe Oricon cu fiecare lansare din cariera lor de până acum. Așteptați-vă că acești tipi vor fi în jur încă câțiva ani.

43. Light Bringer

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 2011

După părerea mea, una dintre cele mai bune trupe de metal cu putere pe care Japonia le-a văzut vreodată, din păcate s-au desființat chiar pe măsură ce păreau că se prăbușesc la marginea stelelor. Cu una dintre cele mai bune femei din față care au condus vreodată o trupă de metal japoneză și o abilitate tehnică amețitoare instrumental, depășită de puțini în cadrul genului, sfârșitul lor brusc de activitate a venit ca un șoc pentru mulți. În cazul în care Light Bringer va întoarce într-o zi și va lansa mai multe albume cu același standard ca și materialul lor existent, vor urca probabil această listă în mod semnificativ.

42. Copilul cu sânge

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 2000

Blood Stain Child au fost una dintre cele mai populare trupe de metal japoneze la nivel internațional în anii 2000. Trupa s-a ridicat la proeminență prin combinarea unui sunet influențat de cel al unor formații precum Children of Bodom și In Flames, împreună cu elemente de transă. În timp ce existau o mulțime de alte trupe de metal de melodie care au apărut și în Japonia la sfârșitul secolului, aproape niciuna dintre ele nu a devenit la fel de cunoscută și nu a durat atât timp cât Blood Stain Child; deși în ultimii ani au apărut câțiva provocatori precum Gyze.

41. Nokemono

Origine: Tokyo, Japonia

Anul formării: 1977

Dacă nu ar fi fost în jur de o perioadă de timp atât de scurtă cu un singur album pe numele lor, ar fi cu ușurință mult mai mari pe această listă. Nokemono a fost unul dintre cei mai mari jucători din muzica metalică japoneză timpurie și a fost unul dintre primii care au lansat un album cu lungime completă care a fost preponderent heavy metal, precedând o mulțime de eventuale legende metalice japoneze prezentate mai sus pe această listă. Aceștia au reprezentat o mare parte din punerea metalului japonez pe hartă, câștigând competiția masivă de luptă a trupei EastWest de la Yamaha în 1978 și, ca urmare a evenimentului, au procedat în tură în Japonia cu Judas Priest mai târziu în același an, cementând Nokemono ca parte integrantă a primului val de metal japonez. Albumul lor singur, From the Black World (1979) a devenit pentru a deveni oarecum un clasic de cult în rândul fanilor japonezi.

40. X-Ray

Origine: Chiba, Japonia

Anul de formare: 1981

Una dintre cele mai populare trupe de heavy metal din regiunea Kansai în anii 80, X-Ray și-a lăsat amprenta rapid pe o perioadă de 5 ani destul de scurtă, din 1981 până în 1986, unde au lansat patru albume complete. În timp ce trupa nu avea longevitate, ei au compensat-o cu calitate, deoarece albumele trupei au fost preferate printre mulți colecționari de metal japonezi de ani buni; multe retipări ale lucrărilor lui X-Ray au fost emise în anii de la desființarea lor. Foștii membri ai trupei au mai participat la mai multe proiecte metalice notabile în Japonia.

39. D

Origine: Kanagawa, Japonia

Anul de formare: 2003

Un jucător important în actuala lume a metalelor japoneze, D a devenit rapid una dintre cele mai populare trupe kei vizuale după ce s-a format la mijlocul anilor 2000. Jucând un brand foarte ciudat și divers, dar extrem de complex și distractiv, de metal simfonic / gotic, D a reușit, de asemenea, să se vândă bine, făcând zeci de apariții pe Oricon în ultimii câțiva ani, fără niciun semn de încetinire. Luați în considerare acești nebuni metalici simfonici, o trupă care probabil va trece semnificativ prin aceste clasamente până la sfârșitul lor.

38. Terra Rosa

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 1982

Una dintre cele mai importante trupe emblematice ale Mandrake Root Records și, de asemenea, una dintre primele grupuri de metal cu succes de sex feminin din Japonia, Terra Rosa este cel mai bine amintit pentru albumul lor de debut "The Endless Basis". Au făcut și alte două albume excelente la scurt timp după aceea. Câțiva membri actuali și foști ai acestei trupe sunt, de asemenea, membri ai multor alte trupe de pe această listă, iar calibrul muzicienilor implicați în această trupă vorbește cu adevărat despre cât de bun a fost produsul pe care l-au pus. Deși sunt inactivi din punct de vedere tehnic datorită membrilor care acordă atenție altor trupe în acest moment, este probabil ca Terra Rosa să se reunească cândva în viitorul apropiat și, dacă se va întâmpla, ar putea fi foarte bine făcut un nou album.

37. Reacție

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1983

Speed ​​metal a fost jucat destul de des în rândul benzilor metalice de la mijlocul anilor 80 în Japonia, dar foarte puțini dintre ei au fost prinși înainte de apariția unei anumite trupe legendare mult mai sus pe această listă. Unul dintre puținii care au devenit destul de populari și a făcut-o înainte de legenda trupei menționate anterior, a fost Reaction. După o derulare reușită pe parcursul majorității anilor '80, trupa s-a despărțit din păcate de drumuri, cu câțiva dintre membrii de bază ai formației trecând tragic câțiva ani mai târziu. Din fericire, moștenirea pe care au părăsit-o a fost în mod clar una pozitivă, întrucât aceasta a fost o trupă care a fost atât de bine respectată de colegii lor, încât a fost făcut un album tribut în onoarea lor, cu un distribuție de toate vedetele a unor trupe din aproape un un sfert din întreaga listă a greșilor din toate timpurile.

36. Jupiter

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 2013

Creată inițial ca oarecum succesoare a unei alte trupe cu un rang ceva mai mare pe această listă atunci când acea trupă a intrat pe hiatus, Jupiter a sărit imediat într-un spot important în scena kei vizuală; și, cu siguranță, au valorificat, lansând două albume care, probabil, sunt unele dintre cele mai bune power metal care provin din orice trupă japoneză în orice moment. Dispunând de ceea ce este considerat de mulți drept cel mai bun duo de chitară din țară, asortat cu o secțiune de ritm suficient de talentată pentru a le egala, Jupiter este o trupă care a fost construită pentru stardomul metalic japonez și încă nu trebuie să dezamăgească. par a fi oricând în curând. Aceasta este o altă trupă care va crește probabil în aceste clasamente semnificativ în anii următori și probabil va depăși chiar și o parte din formația principală a membrilor săi.

35. Doom

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1985

Una dintre cele mai inovatoare trupe japoneze bizare din toate timpurile, Doom este unul dintre marile actiuni progresiste și thrash metal din Japonia. Cu un sunet la fel de ciudat ca aspectul lor, Doom a prosperat în scena metalului underground din Japonia pentru în esență întreaga lor carieră, lansând 5 albume și o mână de EP-uri și împărțiți înainte de trecerea tragică a basmului Koh Morota în 1999. Aceștia ar lansa unul mai mult album mai târziu în acel an înainte de a-l numi renunță definitiv ... sau așa am crezut. Doom s-a reîntâlnit în 2014 și s-au ridicat la fel de puternici pe cât au plecat, așa cum demonstrează cel mai recent album al lor. Este greu de spus ce ar putea face această trupă în anii următori, dar nu vă mirați dacă vor continua să facă albume și să își construiască reputația deja legendară.

34. Sabbrabells

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1980

O trupă de pionierat în anii 80 din Japonia și una dintre primele trupe de metale grele cu teme oculte care au apărut în națiunea insulară, Sabbrabells a avut distincția de a fi prima trupă de heavy metal care a folosit lirismul și imagini oculte care a fost semnat pe o marcă de discuri în Japonia, alăturându-se King Records, o adevărată remarcabilă din motive evidente. Cu unul dintre cele mai strânse sunete ale oricărei trupe metalice japoneze din anii 80, înfruntat de uluitorul nebun Kiichi Takahashi, Sabbrabells a lansat trei albume bine primite și un EP, ultimul album „One Night Magic” fiind debutul lor pe eticheta menționată. Din păcate, Sabbrabells s-a desființat la scurt timp după aceasta, dar sunt încă amintiți ca una dintre marile trupe japoneze de metale grele din anii 80. Trupa s-a reunit pentru a efectua recent o serie de spectacole apreciate cu cântărețul inițial Kiichi Takahashi, deși trupa a optat să rămână retrasă pe termen lung.

33. Crowley

Origine: Nagoya, Japonia

Anul de formare: 1982

La fel ca Sabbrabells, Crowley a fost o trupă care a ratat în mare măsură ceea ce ar fi putut fi ceva special. Una dintre primele trupe de heavy metal din Japonia, cu o imagine ocultă, și-au construit rapid o reputație de infamie în Japonia, realizând fotografii șocante promo ale trupei cu zgomote, arme și recuzite satanice, ceea ce la rândul său a dus la oferte de turnee de peste mări în vest. caracteristici de reviste metalice și oferte de etichete; cu toate acestea, conflictul intern a împărțit trupa, determinându-i membrii să plece și forțându-i să se desființeze înainte de cariera lor. „Imaginea lor de șoc” a fost o influență asupra creșterii eventuale a scenei kei vizuale, care ar fi pionierat de alte câteva trupe din această listă.

32. Binecuvântător

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1984

Blizard-ul a fost unul dintre primele acte majore de heavy metal din regiunea Kanto (Tokyo / Saitama / Yokohama etc.) din Japonia. Cam în aceeași perioadă în care trupa a prezentat în legendarul Grand Metal Festival din 1984, Blizard au fost semnate de Warner Bros. Records pentru piața japoneză; de acolo au lansat rapid 7 albume de lungă durată de-a lungul a 6 ani, dintre care câteva sunt cele mai memorabile albume din anii 80 ai metalului japonez. Unii membri ai acestei trupe vor participa mai târziu la alte câteva trupe metalice notabile.

31. Acțiune!

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 1982

Un strămoș al metalului japonez, muzica lui Action a fost cântată de la mijlocul anilor ’70, când câțiva dintre membrii săi au cântat în trupa Sansuikan. Cu o carieră care se întinde pe 30 de ani, dacă includeți Sansuikan, Action! a lansat 7 albume full-lung, împreună cu două EP-uri între 1984 și 1989 și au făcut parte integrantă din scena metalică a regiunii Kansai în zilele sale formative, până când Action s-a despărțit de căi în 1998. Membri of Action! au fost, de asemenea, atașate de legendele japoneze de prog rock, la începutul anilor 80. Deși nu mai este activ, Acțiune! a reunit din 2003 până în 2009 și a lansat încă două albume de calitate înainte de a-l numi renunță la bun.

30. GISM

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1980

GISM-ul s-a aflat în prim-planul fuziunii metal / punk a Japoniei, un stil care a cunoscut o popularitate rezonabilă în scena muzicii underground din Japonia în anii 80. Celebră pentru performanțele lor extrem de violente și imprevizibile, au obținut un cult destul de mare urmând atât în ​​Japonia, cât și pe plan internațional, atât fani metalici, cât și hardcore punk și sunt considerați o trupă extrem de influentă în ambele scene. Dacă observați o trupă de fuziune hardcore punk / heavy metal japoneză modernă, un grad semnificativ de creditare pentru existența lor este datorat GISM

29. 44 Magnum

Origine: Osaka, Japonia

Anul formării: 1977

44 Magnum au fost una dintre cele mai timpurii trupe de metal japoneze, formându-se în 1977. În timp ce în primul rând o trupă hard rock / AOR în timpul majorității carierei lor, după aproximativ 1985, primele lor albume au fost un heavy metal tradițional energic, primele două dintre care a devenit rapid clasici japonezi ai metalelor. Ele au fost una dintre benzile cheie din primul val de metal din Japonia și au luat parte la unele dintre cele mai importante festivaluri de metal timpurii din Japonia. În ultimii ani, trupa a ajuns să-l includă pe fiul cântărețului Paul, Stevie, ca solist vocal al trupei, așa că vă puteți aștepta ca 44 de Magnum să fie în jur de câțiva ani în plus.

28. Biserica mizeriilor

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1995

Una dintre cele mai recunoscute și apreciate trupe de metal din Japonia în stilul lor specific, Church of Misery au fost titane în scena metalului japonez doom / stoner încă de la sfârșitul anilor 90, și sunt una dintre puținele trupe ale țării cu suficient succes internațional pentru a turna în toată lumea o bază regulată. De la aspecte precum tema lirică la tehnica de bas neobișnuită a liderului de trupă Tatsu Mikami, sunt o trupă plină de personaj și personalitate unică, așa cum poate fi găsită pe o discografie mare care cuprinde 6 albume, precum și mai multe EP-uri și divize. În ciuda mai multor schimbări de linie de-a lungul carierei lor, atât popularitatea, cât și calitatea lor s-au menținut constant.

27. Saber Tiger

Origine: Sapporo, Japonia

Anul de formare: 1981

Iată o trupă care este bine cunoscută de vârstă, dar recent a făcut saltul într-un merit comercial bine meritat, după ce l-a lovit independent de câțiva ani. Pentru a încerca, trupa a lansat 8 demo-uri înainte de a decide să facă albume sub propria lor etichetă, lucru pe care l-au făcut pentru câteva albume înainte de a fi semnat în cele din urmă de o marcă de discuri la aproape 17 ani de la formare; Chiar și atunci, desfășurarea lor comercială nu a avut loc decât cu puțin înainte de a 30-a aniversare. Unul dintre cele mai bune modele ale metalului japonez pentru dedicație pură, este uimitor că nu au prins cu o audiență mai mare mai devreme, deoarece trupa a evoluat de-a lungul anilor pentru a juca unul dintre cele mai pricepute tehnice și energice stiluri de putere / metal progresiv pentru a veni vreodată. in afara tarii.

26. Aion

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 1983

S-ar putea să nu existe o trupă de thrash metal din Japonia, care a avut mai mult succes comercial decât Aion la vârful lor. În timpul începutului anilor 1990, aceștia au reușit cu adevărat să facă pas și nu numai că făceau albume apreciate de critică, ci și le vindeau, o serie de câteva lansări ajungând în top 40 pe topurile japoneze. Aion au fost, de asemenea, pionieri majori ai kei vizuale în perioada anilor 90 ai scenei. S-ar putea argumenta în mod rezonabil că scena japoneză a metalului thrash a învârtit aproape în jurul lui Aion în ziua de azi, având în vedere câți dintre membrii lor au fost sau fac parte dintr-o mulțime de alte acte majore de thrash din țară. Cu toate acestea, există o trupă de thrash metal și mai mare la care vom ajunge doar puțin mai târziu.

25. Ningen-Isu

Origine: Hirosaki, Japonia

Anul de formare: 1987

În palmares, Ningen-Isu a fost întotdeauna foarte, foarte bun, cu toate acestea, numai în ultimii ani s-a tradus la un succes comercial major. Ningen-Isu sunt o trupă care și-a lucrat fundul doar aproximativ 20 de ani înainte de a-și atinge în sfârșit descoperirea comercială în 2006. În anii următori, popularitatea lor a continuat să crească, toate fără o scădere a calității muzicale, iar trupa este acum realizarea frecventă a celor 40 de versiuni de top pe Oricon. Popularitatea lor masivă a permis popularului trio să renunțe la slujbele lor de zi pentru a se concentra pe crearea și interpretarea muzicii full-time, iar trupa a început chiar să interpreteze festivaluri de metal importante în ultimii ani, precum Ozzfest.

24. Vow wow

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1975

Create de Kyoji Yamamoto ca o încercare de succes în Marea Britanie, Vow Wow a fost prima trupă japoneză care a obținut un succes moderat în Marea Britanie, cu albumul lor Helter Skelter care a ajuns pe locul 75 pe UK Albums Chart. Această trupă a obținut, de asemenea, un succes pe scară largă în Japonia, cu albumele lor Vibe și Mountain Top, ajungând în top 20 în vânzările săptămânale de album. Au avut, de asemenea, două single-uri care au fost clasate și în Marea Britanie, un obiectiv de neegalat de orice altă trupă hard rock / heavy metal japoneză. Cu un sunet puternic de la tastatură, spre deosebire de cealaltă trupă mai cunoscută a lui Kyoji, calitatea muzicală a lui Vow Wow a fost încă păstrată aproape la fel de ridicată; și șirul lor de albume lansate de la începutul până la sfârșitul anilor 80 rămân unele dintre cele mai cunoscute japoneze, chiar și astăzi.

23. Aldious

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 2008

Privește în jurul scenei moderne a metalului japonez, vezi o mulțime de doamne care joacă heavy metal, nu-i așa? Observi că o mulțime de femei care joacă power metal? O porțiune uriașă de credit pentru acest lucru este pentru Aldious, care au fost extrem de populare în Japonia de când au apărut la sfârșitul anilor 2000. Redând un brand minunat și energic de power metal, Aldious a fost emulat de mai multe acte în ultimii ani, atrăgând nenumărate muziciste noi la muzica heavy metal. În mijlocul conducerii acestei mișcări moderne de J-metal feminin, Aldious s-a vândut suficient de bine pentru a fi prezentat în top 50 pe Oricon cu fiecare lansare din cariera lor până acum, cu mai multe top 10 în acest proces. Cu toate că trupele de metal și rock de sex feminin nu ar fi la fel de obișnuite în Japonia, așa cum sunt fără Aldious, există o altă trupă care are și mai multă semnificație în această privință, pe care o vom ajunge la câteva trupe mai departe.

22. Gargara

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 1987

În timp ce steaua lui Aion ardea mai strălucitor în anii 90 în timpul înălțimii lor, Gargoyle a fost testul timpului mult mai bun, cimentându-și moștenirea ca fiind unul dintre cele mai mari acte metalice din Japonia de peste 30 de ani. O altă figură timpurie și influentă în kei vizual, aș argumenta că Gargoyle sunt și mai importante pentru thrash metalul Japoniei, datorită faptului că creativitatea lor nu a ars niciodată, în timp ce Aion a făcut-o destul de devreme în cariera lor. Cu un stil de thrash progresiv extrem de complex, elemente ale sunetului Gargoyle au fost emulate în diferite grade de multe alte acte metalice japoneze de-a lungul anilor.

21. Boris

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1992

Una dintre cele mai de succes trupe ale Japoniei la nivel internațional, este imposibil să fixați un singur gen Boris, deoarece le place să joace un pic din toate: drone, zgomot, doom, nămol, ambient, îl numiți. Boris au avut o carieră atât de puternică, de fapt, încât au făcut turnee la nivel mondial în sprijinul unor nume precum Nine Inch Nails. De asemenea, sunt unul dintre foarte puține acte metalice japoneze care primesc aclamări internaționale și au făcut acest lucru cu diverse albume. De-a lungul carierei lor au lansat aproape 30 de albume de studio și au colaborat cu alte câteva trupe și muzicieni, inclusiv Ian Astbury, Merzbow și Sunn O))) pentru a numi câteva.

20. Luna Concerto

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1996

Concerto Moon este considerat unul dintre cele mai mari acte de power metal din Japonia, servind ca o înviere de feluri, ceea ce a ajutat muzica metalică să revină la o proeminență rezonabilă în Japonia, la sfârșitul anilor 1990 până la începutul anilor 2000. La rândul lor, acestea sunt, de asemenea, un factor important în ceea ce privește motivul pentru care Japonia a iubit atât de mult power power-ul încă de la mijlocul anilor 2000. În frunte cu unul dintre cei mai buni chitariști neoclasici din Japonia, Concerto Moon a fost una dintre puținele trupe care au oferit idei proaspete și a scos muzică de calitate în perioada în care metalul în ansamblu a fost cel puțin popular în țara lor. În timp ce există mai multe formații de power metal din Japonia, care sunt mai cunoscute în aceste zile, Concerto Moon și-a lăsat impactul atunci când a contat cel mai mult.

19. Bandă Travellin 'Bandă

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1969 (1968 sub numele de Flori)

Flower Travellin 'Band a fost una dintre cele mai vechi trupe din muzica heavy metal la scară globală, cu atât mai puțin în Japonia. Cu un sunet zgârcit, întunecat și plictisitor, Black Sabbath a influențat, Flower Travellin 'Band a fost cu mult înaintea timpului lor, amestecând influența Sabatului cu influențele asiatice psihedelice. Cea mai grea trupă care se găsește oriunde la estul Marii Britanii la începutul anilor 70; legendarul lor album Satori, deși nu a avut succes inițial, a devenit un clasic în rândul fanilor metalelor japoneze, în măsura în care în aproape 50 de ani, albumul nu a ieșit niciodată din tipar. Mulți sunt considerați ca fiind prima trupă japoneză de heavy metal. Au fost citați ca influență de numeroși muzicieni, printre care și alții Mikael Åkerfeldt din Opeth.

18. Flatbacker / EZO

Origine: Sapporo, Japonia

Anul de formare: 1982

Flatbacker a fost o trupă de metal heavy / speed gritty de la Sapporo, una dintre primele mari benzi metalice venite din regiunea Hokkaido. Printre reușitele lor timpurii, această încarnare a trupei a fost cel mai important câștigător al bătăliei trupei „Yamaha's Stage Flight '84, iar câștigul lor le-a câștigat un slot concurent la prestigiosul Concurs de muzică ușoară Yamaha '84, unde au câștigat și un premiu. După lansarea a două albume populare sub numele de Flatbacker în 1985 și 1986, și-au schimbat numele în EZO și stilul lor în heavy metal / hard rock și împreună cu o mână de alte trupe japoneze s-au mutat în America, în încercarea de a se dezlipi pe piața americană. Cu ajutorul lui Gene Simmons, EZO și-a lansat primul album sub noul nume prin Geffen Records, a doua trupă de metal japoneză care a făcut o tranzacție cu o marcă americană importantă și, la rândul lor, a devenit a doua trupă de metal japoneză care a spart filmul american Billboard topurile de vânzări, ajungând la un număr modest # 150. Acest lucru a fost suficient pentru câteva dintre melodiile lor, cum ar fi House of 1, 000 Pleasures, pentru a primi difuzări la posturile de radio internaționale și programele de televiziune hard rock pentru o bună parte din sfârșitul anilor 1980; de fapt, câteva spectacole proeminente, cum ar fi Dee Snider's House of Hair continuă să cânte muzică EZO ocazional.

17. Versailles

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 2007

În jurul anului 2007, power metal a devenit un gen foarte popular în scena kei vizual pentru prima dată de la sfârșitul anilor 90. Această reînviere a power metalului în kei vizuale și cele câteva duzini de trupe din scena care au urmat se datorează în mare parte exploziei de la Versailles în popularitate de la sfârșitul anilor 2000. Celebră parțial pentru duo-ul lor chitarist dinamic Teru și Hizaki, Versailles a fost a doua cea mai populară trupă de power metal din Japonia în ultimul deceniu, în spatele unei singure trupe care se află pe câteva locuri mai departe de această listă. Versailles înșiși este probabil să urce încă câteva poziții înainte de a-l numi renunțat, deși trupa lor strânsă legătură Jupiter pare să fie fierbinte pe călcâie.

16. Animetal

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1996

Anison a fost un lucru în Japonia de foarte mult timp, dar când supergrupul Animetal a apărut la sfârșitul anilor 90, au pus un nou spin în interpretarea melodiilor tematice, re-marcând teme clasice ale televiziunii japoneze ca imnuri metalice. Cu o gamă de stele cu legende metalice japoneze, Animetal erau destul de populare încât în ​​ultimii ani, alte câteva trupe au încercat o idee similară. Animetalul rămâne activ sub numele de Aisenshi. Nouă din cei zece membri care au cântat vreodată în această trupă sunt legați direct de cel puțin una din celelalte formații din această listă de greutăți din toate timpurile.

15. Dead End

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1984

Creditat ca una dintre primele trupe din mișcarea de kei glam vizual, Dead End a fost unul dintre precursorii scenei de acum zeci de ani. Redând un brand întunecat și înfricoșător de heavy metal, Dead End sunt responsabili pentru multe dintre trăsăturile muzicale acum sinonime cu trupe vizuale kei care joacă heavy metal, gotic, simfonic și power metal. Mai devreme în cariera lor, chitaristul You Adachi a fost la un moment dat considerat de unii cel mai talentat chitarist din toate Kansai, în timp ce vocalistul Morrie este cunoscut ca una dintre cele mai mari icoane ale kei vizuale.

14. Mari Hamada

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1983

Cea mai reușită artistă feminină japoneză de hard rock și heavy metal din toate timpurile, Mari Hamada este o adevărată legendă rock japoneză. Deși muzical poate fi considerată hard rock mai des decât heavy metal, ea a alternat de nenumărate ori între cele două genuri de-a lungul numeroaselor sale albume, aducându-se mai recent în power metal. Cu nenumărate 40 de apariții în topurile Oricon, Mari Hamada a vândut mai multe milioane de albume de-a lungul unei aclamate cariere care datează de la începutul anilor 80, și încă nu arată semne de încetinire.

13. suspin

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1990 (1989 ca Ultra Death)

Probabil cea mai populară trupă extremă de metal din Japonia de la mijlocul anilor ’90 și, este interesant, una dintre singurele trupe care au semnat vreodată cu infamul disc de la Euronymous, Deathlike Silence, Sigh sunt fără îndoială la fel de talentați ca excentrici și au încredere în mine, sunt destul de nebunești. Fuzionând muzica de avangardă cu black metal, au construit o evoluție puternică atât în ​​interiorul, cât și în afara Japoniei, mai ales online. Utilizând multe instrumente care nu se găsesc neapărat în metalul negru, să nu mai vorbim simultan, Sigh a folosit tastaturi, sintetice, piane, organe, tamburine, mellotroni, glockenspiels, clopote, gonguri, sitere și multe alte instrumente, acestea având chiar un saxofon dedicat jucător și co-vocalist, Dr. Mikannibal, ca membru permanent al trupei. Aceste ciudate legendare au primit o aclamare constantă de-a lungul carierei lor. Prima literă din toate albumele și EP-urile lor este intitulată pentru a scrie „Sigh” cu fiecare patru versiuni, una dintre numeroasele mici trăsături care atestă cât de bizare sunt acești tipi, care este exact cum le place.

12. Sabat

Origine: Kuwana, Japonia

Anul format: 1984 (1983 ca Răul)

Una dintre cele mai recunoscute trupe de metal japoneze internaționale, Sabbat a fost mult timp una dintre cele mai populare și mai influente trupe de metal extreme din Japonia, în special în ceea ce privește thrashul și metalul negru. Contabilizat ca parte a primului val de black metal la începutul anilor 80, Sabbat a vizitat în străinătate constant și a jucat poate mii de spectacole, multe dintre ele fiind jucate la festivaluri internaționale de metal. De-a lungul celor 35 de ani de carieră, Sabbat a co-lansat albume cu zeci de acte metalice din diferite țări, inclusiv trupe precum Coroner, Tankard, Agathocles și Kreator, printre altele. Le așez doar un fir de păr înainte de Sigh, deoarece sunt incontestabil unul dintre cele mai mari motive pentru care metalul extrem a prins în Japonia în primul rând.

11. Mașini sexuale

Origine: Kawasaki, Japonia

Anul de formare: 1989

Între anii 1998 și 2004, în Japonia nu a existat o singură trupă de metal a cărei stea a ars mai strălucitoare decât Sex Machineguns. Faimos pentru metalul lor puternic, viteza / puterea metalelor și versurile umoristice, spectacolele și videoclipurile muzicale; acestea au fost una dintre trupe în frunte în re-popularizarea muzicii metalice în Japonia după caldura din anii 90, care a lovit aproape în fiecare scenă de metal. Deși nu sunt la fel de populare precum au fost odată, în timpul unei derogări incredibil de reușite de la sfârșitul anilor 90 până la sfârșitul anilor 2000, Sex Machineguns a crăpat top 40 pe Oricon cu 9 albume (inclusiv o serie de 5 primele 10 albume care se vând). ca 12 top 40 de single-uri consecutive, iar trupa a apărut pe topurile Oricon cu fiecare album pe care l-au lansat vreodată.

10. Dir En Gray

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 1997

Da, există o trupă „metal modern” pe această listă, dar, dacă merită vreunul, este cu siguranță Dir en Gray al cărui adevărat gen este aproape imposibil de definit, întrucât sunt atât de diverse și experimentale, sunt la fel de mult metal progresiv ca orice altceva, să fiu sincer. Cea mai populară trupă de kei vizuale extrem de grele din țară de la sfârșitul anilor '90, au obținut faza remarcabilă de a nu avea niciodată o diagramă de albume în afara primilor 10 de pe Oricon pe un total de 9 albume complete din 2017, 20 de ani. Sunt, de asemenea, incredibil de influenți în scena vizuală kei, cu nenumărate trupe mai mici care iau o influență grea de la ei, deși Dir En Gray în mare parte nu mai adoptă estetica unei trupe vizuale kei.

9. Galneryus

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 2001

Dacă vă familiarizați cu metalul japonez, veți observa probabil că power metal-ul este absolut peste tot și, probabil, cel mai mare contribuitor la explozia de power metal de la mijlocul anilor 2000 a fost Galneryus. Cu o fuziune a lucrărilor de chitară și tastatură de la Syu, respectiv Yuhki, precum și o secțiune de ritm la fel de impresionantă, însoțită de vocalele ascendente ale lui Masatoshi Ono și ale fostului Yama B la fel de talentat, Galneryus și-a construit moștenirea. pentru ei înșiși ca fiind la fel de consistenți din punct de vedere muzical, în ciuda unor schimbări majore ale unui cuplu, deoarece sunt talentați individual. Syu este considerat de mulți drept unul dintre cei mai pricepuți chitariști neoclasici din lume, cu atât mai puțin Japonia, iar trupa sa Galneryus a urcat în sus constant de la formarea lor în 2001, vânzându-se foarte bine din momentul în care au semnat prima dată cu eticheta VAP, și meritat așa.

8. Onmyo-za

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 1999

În timp ce Sex Machineguns a fost cea mai mare trupă de metal din Japonia la începutul anilor 2000, nu în urmă au fost întotdeauna Onmyo-za a căror popularitate s-a extins abia în anii de când, în timp ce Sex Machineguns a renunțat. Cântând un heavy metal influențat de folk, Onmyo-za a lansat un lanț constant de albume extrem de reușite încă din 2002 și din ultimele 10 albume ale acestora, nimeni nu a plasat sub 27 în vânzări pe Oricon, ultimele 7 albume consecutive plasând nr. mai mic decât 13 în vânzări. Vocalistul Kuroneko este unul dintre cei mai mari pionieri moderni ai femeilor în metalul japonez. Considerată printre cele mai bune afaceri din țara de origine, ea a fost considerată o influență majoră de numeroase femei care cântă în diverse trupe de rock și metal curente din Japonia. Alături de soțul lui Kuroneko și basistul / vocalistul trupei Matatabi, fratele în drept și chitaristul ritm Maneki și chitaristul ritm Karukan, Onmyo-za sunt acum cea mai de succes trupă metalică japoneză din ultimii 20 de ani.

7. Show-Ya

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1981

Show-Ya sunt cei mai mari pionieri din istoria Japoniei nu doar a unor trupe de metal de toate femeile, dar femeile în ansamblu fiind inspirate să interpreteze heavy metal și hard rock. Începând cu 1981, Show-Ya a fost unul dintre primii și a devenit rapid cea mai proeminentă trupă metalică feminină din Japonia. Un prim indicator pentru trupa care a avut o carieră legendară înaintea lor a fost victoria lor la prestigioasa bătălie a trupei EastWest din 1982 găzduită de Yamaha, punându-i ferm pe radarul fanilor muzicali japonezi. Cu un stil în continuă schimbare, trupa a gravitat în cele din urmă spre un sunet mai greu și chiar mai metalizat la sfârșitul anilor 80 și, la rândul său, a obținut unele dintre cele mai mari succese comerciale din Japonia pe care orice trupă de metal le-ar obține vreodată, legendarul album Outerlimits ajungând pe locul 3 pe graficele Oricon în vânzări și vânzare peste 600.000 de exemplare care primesc o certificare de platină. Au urmat imediat acest lucru cu albumul Hard Way, care va ajunge pe locul 4 în vânzări, la doar un an după succesul masiv al Outerlimits. Chiar dacă s-au desființat la sfârșitul anilor 90, moștenirea lui Show-Ya a rezistat, cel mai vizibil odată cu afluxul modern de trupe heavy-rock și hard-rock de sex feminin, toate femeile, urmând urmele lui Show-Ya, care au apărut constant în Japonia de la sfârșitul anului Anii 2000, care au inclus Show-Ya în sine reunirea și ridicarea chiar acolo unde au plecat.

6. Schimbător de pământ

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 1978

Nu numai că au fost devreme, dar s-au ridicat rapid în top și au lansat trei albume foarte reușite în succesiune rapidă pentru a-și începe cariera. Earthshaker au fost zeii pop-metal din Japonia de-a lungul anilor ’80, doar cu adevărat rivalizați cu trupa hard rock Make-Up al cărei concept era similar, deși Make-Up a gravitat spre hard rock mult mai mult. Earthshaker era un metal grea incontestabil, dar completat de clape clare și vesele, alături de cârlige și melodii atrăgătoare, iar vocalele în continuă creștere emoțională ale lui Marcy Nishida, ilustrează un stil mai metalic Van Halen / Y&T, care a fost inevitabil o rețetă pentru succesul trupei în timpul în acea perioadă, deoarece Earthshaker nu a fost mai puțin decât cea de-a doua cea mai cunoscută trupă heavy metal / hard rock din întreaga regiune Kansai (Osaka / Kyoto) din Japonia, pentru întreaga perioadă a anilor 80, urmărind doar o trupă pe care încă nu o pot numi. . Deși popularitatea lor a scăzut în anii 90 pe măsură ce sunetul lor s-a înmuiat, în anii 2000 au revenit cu o pasiune și energie nou-găsite, care a durat până în ziua de azi, revenind la rădăcinile hard rock / heavy metal din albumele recente.

5. Bow Wow

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1975

Prima trupă uriașă de heavy metal / hard rock din regiunea Kanto (Tokyo), Bow Wow au rămas destul de proeminente de când s-au format înapoi în 1975. Când s-au format, talentul lor era evident și au fost ridicați aproape instantaneu de marca casă de discuri Victor, și a lansat unele dintre cele mai grele, cele mai energice albume de hard rock văzute de la orice trupă japoneză din anii 70, iar până la începutul anilor 80, trupa a evoluat la un stil și mai metalic, rezultând în cel mai iconic album al lor, Warning from Stardust, lansat în 1982, un album care a fost atât de celebru pe vremea sa, încât Rolling Stone Japan a numit-o cel de-al 23-lea cel mai mare album de rock japonez din toate timpurile în urmă cu doar câțiva ani. Liderul de trupă și vocalistul / chitaristul Kyoji Yamamoto a fost privit de mult timp ca unul dintre cei mai buni chitariști din Japonia din orice gen și este binecunoscut pentru că s-a angajat să apeleze la riff-urile sale și la solo-uri încă de la începutul mijlocului anilor ’70, unul dintre cei mai vechi muzicieni rock .

4. Imn

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1981

Imnurile sunt cu adevărat redevențe japoneze de metal, au existat atât timp cât aproape orice trupă de heavy metal pe care ai putea să o găsești, formându-se la Tokyo în 1981. Dacă această listă ar fi clasată doar ca fiind constantă minunată, Imn ar fi numărul unu în jos, întrucât au fost destul de mult modelul pentru consecvența muzicală în metalul japonez în timpul unei cariere vaste, care se întinde pe aproape 20 de albume cu lungime întreagă, printre care ai fi greu să găsești unul singur pe care să-l întâlnești cu mulți oameni, care vorbesc deloc prost., ceea ce este inutil să spun că s-a tradus în vânzări bine, întrucât au fost lipite esențial de topurile Oricon de câteva decenii acum, vândând mereu respectabil.

Imnul a schimbat membrii aparent vitali în mai multe rânduri, dar niciodată nu a afectat în mod semnificativ performanța trupei. Ambii vocaliști pe care Anthem le-a folosit de-a lungul anilor în primul rând, Eizo Sakamoto și Yukio Morikawa, sunt adesea considerați printre cei mai buni din metalul japonez și amândoi au avut un succes considerabil cu și în afara himnului, așa cum a avut parte de basistul și liderul trupei Naoto Shibata cu alți câțiva membri ai Imnului, trecut și prezent. Imnul a fost, de asemenea, una dintre primele trupe de metal japoneze care a condus vreodată un turneu în America de Nord, jucând o mică mână de date susținute de Racer X și Commander. În plus, Anthem este credită ca prima trupă cu o melodie (Xanadu) folosită drept promoție pentru un joc video, care a avut loc în 1986 pentru RPG Dragon Slayer II: Xanadu.

3. Seikima-II

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1982

Seikima-II au fost unii dintre cei mai buni animatori din metalul japonez încă de la formarea din 1982. Cu estetica inspirată de Kiss, machiaj elaborat, pirotehnică și performanțe energice live, au luat toate aceste trăsături asemănătoare Kiss și le-au amplificat de zece ori, jucând heavy metal în loc de rock și în plus față de imagine, și-au oferit un backstory ca demoni veniți din lumea demonilor Makai, în misiunea de a cuceri lumea cu metale grele și de a propaga Satan. Cu un simț al umorului inegalabil de aproape orice altă trupă de metal japoneză, au construit o carieră de lungă durată, legendară (10 milioane de discuri vândute) cu gaguri umoristice și elemente de recuzită referitoare la cât de sinistre au fost și mai bine, au asortat umorul din spectacolele lor lireau pentru kilogram cu abilitate abundentă și capacitate de scriere a cântecului.

Seikima-II a fost atât de dedicat culisei trupei, încât, atunci când s-au format, au „profețiat”, încât s-au desființat la sfârșitul secolului și au făcut acest lucru la exact 23:59:59, 31 decembrie 1999. Vocalist și lider Demon Kogure este la fel de cunoscut ca orice singur star rock din Japonia și a rămas în personaj încă din 1982, niciodată nu și-a dezvăluit adevărata identitate, în ciuda faptului că apare frecvent în cultura pop. Deși trupa a rămas oficial desființată începând cu 1999, au cântat numeroase reuniuni, toate ieșindu-se aproape instantaneu. Seikima-II a fost referit de nenumărate ori în cultura pop-ului din Japonia, membrii trupei apărând în anime-uri celebre precum Fist of the North Star, până la influențarea parțială a Detroit Metal City, până la prezentarea în propriul lor joc video din anii 80.

2. X Japonia

Origine: Tokyo, Japonia

Anul de formare: 1982

Deși nu au reușit să susțină această listă, X Japan ar fi putut fi foarte ușor numărul unu, de fapt, am răsturnat între 1 și 2 de mai multe ori înainte de publicarea acestui articol, a fost o alegere atât de dură. Influent masiv? Icoane de cultură pop? Multiplu dintre cele mai faimoase cântece de metal japoneze scrise vreodată? verifică, verifică și verifică. La un număr extrem de respectabil # 2 pe această listă, X Japan a fost cel mai mare act metalic din Japonia cu o marjă masivă din anul 1988 până la desființarea lor din 1997, vânzând peste 10 milioane de înregistrări în doar acei 9 ani, cu un total undeva în jur. 15 milioane astăzi, ceea ce le face cel mai bine vândut act metal din istoria Japoniei (creanța lor de 30 de milioane a fost făcută doar de către ei, nu am găsit niciodată informații care să valideze efectiv asta). X Japonia, cu stilul lor controversat și rebel, au fost cei care au captat atenția tinereții întregii națiuni, iar în acest proces a devenit actul principal care a dat startul mișcării de kei glam vizual, care este încă proeminentă în toate formele de muzică japoneză.

Schimbându-și stilul în mod frecvent și eficient, X Japan a continuat să prospere de-a lungul anilor 90, când muzica metalică a fost la cea mai slabă, lansând trei albume de top 1 și un alt care a lovit numărul 6, cu numeroase stiluri, power metal, hard rock, heavy metal, metalul simfonic și metalul progresiv printre alte câteva idei experimentale. Această trupă a fost atât de faimoasă la înălțimea lor, încât au avut atât un joc video, cât și o echipă de curse. X Japan este cel mai cunoscut baterist din Japonia, Yoshiki, precum și cel mai cunoscut chitarist japonez al tuturor timpurilor, Hide, care a murit tragic în 1998 (a fost atât de faimos încât, când a murit, au existat rapoarte despre sinucideri copycat, precum și drumurile întregi fiind închise, întrucât erau pline de fani jale). Această trupă a fost uriașă nu doar pentru metalul japonez, dar, împreună cu o mână de alte trupe precum Buck-Tick, Color și Dead End, au extins domeniul de aplicare al rock-ului japonez, asfaltând drumul parcurs de fiecare bandă vizuală de kei metal pe care ați văzut-o. începutul anilor 90 până în zilele noastre. Cine ar putea să bată, pe care l-ai putea întreba? Bine...

1. Loudness

Origine: Osaka, Japonia

Anul de formare: 1981

Loudness este de cea mai mică marjă cea mai mare trupă pentru a graționa vreodată heavy metal japonez. Motivul meu pentru această selecție este că, în timp ce da, X Japan a vândut mai multe înregistrări, aceste două trupe s-au format aproximativ în același timp, iar în timp ce X Japan traversa mișcările zilelor lor indie / demo, încercând să ridice un record afacere din 1982 și până după debutul lor integral în 1988, Loudness a reușit să sară imediat într-un succes major odată cu debutul lor în 1981, The Birthday Eve, care a urcat rapid aur (200.000+) în vânzări în Japonia (Toshi și Yoshiki au fost chiar cântând melodii Loudness, printre altele, când au fost în trupa lor Noise din 1981 până în 1982). Succesul Loudness a durat zeci de ani încoace, în timp ce X Japan lipsea, s-a desființat, timp de o decadă întreagă din acea perioadă și nici nu a lansat material metalic nou de la reforma în 2007, în afara celor două cântece.

Timp de peste 25 de ani, X Japan dorea să obțină un succes major în America de Nord, fără niciun rezultat care să arate cu adevărat pentru eforturile lor până de curând. Cu toate acestea, chiar înainte de succesul lor global, Loudness a dominat topurile japoneze. Atât The Law of Devil's Land (1983), cât și Disillusion (1984) le-au obținut certificări de disc de aur, fiecare vânzând 200.000 de exemplare până în 1985. Loudness a avut atunci onoarea de a fi prima trupă de metal japoneză care a semnat vreodată un contract de înregistrare cu un major. Eticheta americană și a avut primele trei albume de top pe Billboard de o trupă de metal japoneză, cu Lightning Strikes lovind numărul 64, Hurricane Eyes lovind numărul 190 și, bineînțeles, iconicul lor Thunder in East lovind numărul 74 și rămânând pe topuri timp de 23 de săptămâni., vândând peste 300.000 de exemplare în America, undeva în apropierea gamei de certificare aur. Încă de la mijlocul anilor ’80, membrii de bază ai Loudness au fost priviți ca unii dintre cei mai iconici muzicieni de metal din țara lor natală. Chiar și astăzi, Loudness tournește în mod constant pe plan internațional și ajunge să organizeze festivaluri metalice internaționale încă, în timp ce X Japan a început să joace chiar primele lor spectacole pe pământul american în ultimul deceniu, plus în momentul în care Loudness Loudness a ajuns să împărtășească scena în locurile legendare americane precum Madison Square Garden cu trupe precum Motley Crue și Stryper înapoi în anii 80, un loc X Japan a jucat doar pentru prima dată în urmă cu câțiva ani.

Desigur, ceva Loudness nu a reușit niciodată a fost un număr 1 în țara lor natală, pe care X Japan a făcut-o mai mult de o dată și nici Loudness nu a vândut stadioane uriașe precum Domeul Tokyo în mod constant, cu toate că Loudness a ratat doar un număr 1, mai ales cu albumul lor Loudness din 1992 care a ajuns pe locul 2 pe Oricon. X Japonia a fost extrem de puternică în anii 90, dar, în timp ce heavy-metal-ul tradițional s-a stins destul de prost, după cum demonstrează majoritatea colegilor Loudness care s-au despărțit de cel puțin câțiva ani, Loudness a reușit, de asemenea, să se adapteze cu succes în anii 90, adoptând un sunet mai grozav. și continuă să grafică foarte mult pe Oricon, fără modificări semnificative la calitatea produsului pe care l-au pus. Cifrele exacte ale vânzărilor sunt greu de găsit, dar Loudness a vândut cu siguranță mai multe milioane de albume în întreaga lume, undeva aproape, dar mai puțin decât cel al lui Seikima-II și ambelor trupe mai puțin decât X Japan.

Lucrul cu Loudness este însă că, deși au vândut mai puțin, au atins în esență toate obiectivele pe care X Japan le-a stabilit pentru cariera lor, în plus față de câteva extrasuri, iar în timp ce Loudness nu a avut o mișcare gigantică de cultură pop la modul X Japonia a făcut-o, au fost devreme și au fost inovatori, conducând metalul japonez înainte de ceea ce este astăzi, spre deosebire de orice altă trupă din istoria țării, fără să se lase sau să se desființeze în niciun moment. Revista Metallian a spus cel mai bine când vorbim despre Loudness: „Există puține trupe care pot pretinde că au deschis mințile și urechile unei întregi scene de muzică către existența și posibilitățile țării sale particulare”.

Loudness a fost acea trupă în Japonia.

Comanda listei

Lângă domnișoare / mențiuni de onoare

Sunt sigur că ai observat că au existat multe nume destul de mari care nu erau incluse în această listă, în cele mai multe cazuri se datorează faptului că unele dintre aceste trupe sunt atât de tinere și, în câțiva ani, vor ține cu siguranță un loc undeva aici. Alții ar fi putut ocupa un loc pe această listă cu ani în urmă, dar au fost împinși de actele importante actuale. Aș dori să menționez câteva dintre aceste mari acte metalice japoneze mai jos într-o ordine anume:

Mentiuni onorabile

• 5X
• subretă
• Furtuna de arca
• Atsushi Yokozeki
• Bellzlleb
• Blindman
• Casbah
• Sicrie
• Crossfaith
• pângărit
• D'Erlanger
• Destrose
• Distribuitor dublu
• Fastkill
• Gallhammer
• Gastunk
• Gonin-ish
• Gotsu Totsu Kotsu
• Gyze
• Armata de metale grele
• Hellchild
• Hellen
• Proiect de grație Hizaki
• Grăbiți-vă Scuary
• Baalism intestinal
• Jadul jurasic
• King's Evil
• Lovebites
• Sângele Mariei
• Opera Matenrou
• Metalucifer
• Misako Honjoh
• Moi Dix Mois
• rajas
• Carnavalul ritualic
• Rosenfeld
• Viclean
• Sniper
• SUSPIN
• Swarrrm
• Înclinare
• Unit
• Nefericit Morpheus
• Vulcan
• Lup
• XYZ> A
• Mitralieră galbenă
• Cvartetul Zigoku