Tom Selica este un duo sintetic ondulat format din doi prieteni din copilărie cu pasiune pentru crearea de muzică împreună. După cum spuneau acestea, "Prieteni ai copilăriei. Asociați. Amigos. Doi copii care, din neatenție, au descoperit o entitate străveche prin intermediul sintetizatorului. Acum avem pe mâinile noastre o situație sexy și sângeroasă."
Într-un interviu trimis prin e-mail, am discutat despre originile trupei, despre procesul lor creativ și despre scena sintetică în general.
Interviu cu Tom Selica
KM: Cum a apărut Tom Selica ca proiect?
Tom Selica: Amândoi am avut mai multe proiecte muzicale de-a lungul anilor. Cu toate acestea, într-un fel ne terminăm întotdeauna lucrând unul cu altul. Indiferent dacă unul dintre noi înregistrează, amestecă, produce sau stă pur și simplu în mulțime în timp ce celălalt face spectacol - am fost mereu implicați.
Consider că Tom Selica este o amalgamare a tot timpul petrecut, plus un dor de ceva nou. Ceva pe care nici unul dintre noi nu a făcut-o cu adevărat. În plus, crescând împreună, împărtășim o dinamică care ne permite să venim cu teme ridicole, precum alte creaturi mondiale care au ridicat din mormânt și au luat forma unor icoane pop celebre din anii '80.
KM: Ce este despre muzica sintetică care vă atrage atât de mult ca creatori de muzică?
TS: Pe măsură ce tocilarii uriași cresc unul alături de celălalt, am avut întotdeauna o apreciere pentru științe / fi, groază și aventură. Synthwave întruchipează toate aceste lucruri, plus nostalgia epocii de unde a venit totul. Synthwave combină de asemenea cele mai bune două lumi: școală veche, sunete de tip analog, amestecate cu tehnici moderne de producție. Asta, în sine și în sine, este suficient pentru a ne face furori tocilarii interiori. Amândoi provenim din medii și preferințe muzicale foarte diverse, dar într-un fel sintetizatorul și sub-genurile sale asociate constituie un teren comun pentru noi, unul în care putem să ne reunim și să găsim ceva de creat împreună.
KM: Care sunt influențele tale muzicale majore și de ce au jucat un rol atât de important în conturarea abordării tale asupra muzicii?
TS: Între noi doi, avem influențe care acoperă zeci de artiști, genuri și epoci. Dar cam asta face Tom Selica, Tom Selica. El este produsul secundar a două spectre foarte diferite. Amândoi provin din medii muzicale atât de diferite încât este dificil de identificat o influență muzicală specifică.
În timp ce unul dintre noi juca spectacole de metal, celălalt era închis în dormitorul său, în spatele unui laptop. Încercăm să ne îmbrățișăm gusturile noastre eclectice și să le includem în sunetul nostru. Deși sintetica este principala noastră temă, cu siguranță nu ne limităm la ea. Dacă ceva sună plictisitor, dar nu se potrivește facturii, nu vom trece la gunoi, vom găsi o modalitate de a-l integra în mix. Ne place să credem că avem ceva pentru toată lumea; funk, metal, EDM, îl numești.
KM: Cum funcționează procesul creativ pentru dvs. în timp ce veniți cu muzică nouă?
TS : Nu avem un proces foarte strict pentru lansarea de noi melodii. Cu toate acestea, de obicei, începe cu unul dintre noi care notează structura cu oase goale a unei melodii. Constatăm că obținerea structurii de bază pe hârtie este cel mai crucial aspect al procesului de scriere. Este mult prea ușor să fii înfășurat în designul sunetului și în amestecare și să termini cu o buclă de opt bare care sună uimitor, dar niciodată nu merge mai departe de atât.
Odată ce avem ideea de bază jos, atunci începe partea distractivă și ajungem să regăsim butoanele și să apăsăm butoane, să comutăm între diferite instrumente, să modificăm aranjamentul etc; Încercăm tot posibilul pentru ca fiecare etapă a procesului creativ să aibă propriul slot programat. De exemplu, după ce structura melodiei s-a spălat, începem să lucrăm la proiectarea sunetului; obținerea câștigurilor, bass-urilor și a patch-urilor unde am dori să sune, experimentând diferite plugin-uri și FX, aplicând straturi de stratificare, orice. După aceea, începem procesul de amestecare; obtinerea a tot ceea ce trebuie sa fie si modelarea lui pentru ca totul sa se potriveasca.
Obiectiv este că, în timp ce ne dăm seama de structura melodiei, nu ne încurcăm pentru ca basul să sune perfect sau să ne comprimeze tobele. Majoritatea vocilor și patch-urilor pe care le folosim în faza de structurare sunt oricum toate înlocuitori.
KM: Spune-mi mai multe despre unele proiecte muzicale actuale?
TS: În prezent lucrăm la un EP cu trei piese care include trei versiuni diferite ale primei melodii pe care am înregistrat-o numită Fright Night . Vom include originalul, dar va fi îmbunătățit și va fi dată producția corespunzătoare pe care o merită. Împreună cu asta vor fi două reinterpretări care fac aluzie la povestea conceptului din spatele lui Tom Selica (personajul). Când va fi terminat, va fi o saga cu trei piese în care puteți apăsa redare și nu veți auzi niciodată o pauză în muzica dintre piese. Fiecare piesă se va combina perfect cu următoarea. Este ceva ce nu am mai încercat până acum și suntem foarte încântați să-l punem la pachet și să fie expediați.
După aceea, avem lucruri care gestează de ceva vreme de acum înainte - următorul nostru val de piese noi, pe care abia așteptăm să le distribuim. Mai rămân ceva de făcut, dar când va fi gata, sperăm să facem o impresie mare și să fie o versiune mai rafinată a sunetului nostru, care să îmbine ambele influențe în armonie.
KM: Ce înseamnă viitorul pentru Tom Selica?
TS: Unul dintre cei mai mari factori care ne inspiră este colaborarea cu alți muzicieni - atât în interiorul cât și în afara genului. Am remixat recent Artemesis ' Drive ; întreaga piesă a căzut în loc de la sine și a fost finalizată într-o lună. Există o scânteie făcută prin colaborarea cu alți muzicieni pe care nu îi puteți recrea destul de singuri. Așadar, privind viitorul, am dori să fim mai implicați în proiectele altor artiști, să includem mai multe funcții pe proiectele noastre, să continuăm să remixăm piese de care ne bucurăm și, în cele din urmă, să producem un album.
KM: Care sunt impresiile dvs. despre starea actuală a scenei cu sincronizare?
TS: Nu există nicio îndoială că scena crește într-un ritm exponențial. Atât de mulți producători, tineri și bătrâni, găsesc ceva cu care să vă conectați în sinfonică și este cu adevărat minunat. Pe lângă oamenii noi care intră în scenă în fiecare zi, comunitatea prezentă este absolut fenomenală. Nu am știut niciodată că putem să saltăm online, să ne împărtășim muzica și să glumim atât de mult și să susținem toți acești străini. Dar asta este într-adevăr bucuria muzicii, nu-i așa? Deschiderea ușilor, întinderea continentelor și găsirea unui teren comun.
Unde merge sintetica unde de aici? Sper că numai sus. Puteți vedea influențe estetice depășite / anii '80, alunecând peste tot în zilele noastre - de la muzica pop și din nou la cultura pop. Există un apel uriaș la aceasta, în special pentru tinerii care doresc magia unei epoci trecute - vremuri mai simple.
Scena, producătorii și artiștii acesteia trebuie să aibă grijă să nu lase sunetul să stagneze. Singurul mod în care genurile muzicale în creștere pot supraviețui este prin polenizarea încrucișată și evoluția, nu prin pomparea acelorași lucruri din nou și din nou. Încercăm să ținem cont de acest lucru și încercăm să aducem influență muzicală de oriunde putem, pentru a putea ajuta cu injectarea ADN-ului nou în formulă cât mai mult posibil.
KM: Cum îți reîncarci bateriile creative?
TS: Sunt sigur că răspunsul variază între noi doi, dar când lucrurile devin un pic prea stresante și există riscul de a se arde, apelăm la metoda încercată și adevărată: să facem un pas înapoi, să găsim un loc frumos pentru a se răspândi și înmuierea în unele raze cosmice. Lasă soarele. Ieși afară. Respirați în aer curat, discutați cu un prieten, îmbrățișați-o pe o persoană iubită. Urmăriți conexiunea umană pe cât posibil; ca artiști, poate fi ușor să uităm cât timp a trecut și că există o lume din afară care se mișcă odată cu sau fără interacțiunea noastră.
Când sunteți o bandă de distanță mai ales, principalul mod în care trebuie să interacționăm cu oamenii este prin comunicarea online. Pentru a prospera și a menține pompa de energie creativă, trebuie să ne amintim că inspirația trăiește în exterior, nu numai în interior. Expunerea la noi experiențe, locuri, oameni și lucruri este ceea ce reîncărcă nu numai creativitatea noastră, dar și sufletele noastre. Dar, dacă ninge, sau zeii aruncă o furtună tropicală în drumul nostru, nu este nimic în neregulă în privirea cu un joc video bun - clasic sau altfel.